Películas 1 (2025) Estados Unidos

Hola. Hoy os vengo a compartir las películas que he visto durante 2025, y como también son muchas os lo cuento en varias entradas. ¿Habéis visto las películas que os menciono en esta publicación? ¿Las queréis ver?

Estados Unidos

Wicked 1 (2024) y 2 (2025).

CINE (ambas)

Musical

Ambientada en la Tierra de Oz, mucho antes de la llegada de Dorothy Gale (Cynthia Erivo) desde Kansas. Elphaba es una joven incomprendida por su inusual color verde que aún no ha descubierto su verdadero poder. Glinda (Ariana Grande) es una popular joven marcada por sus privilegios y su ambición que aún no ha descubierto su verdadera pasión. Las dos se conocen como estudiantes de la Universidad Shiz, en la fantástica Tierra de Oz, y forjan una insólita pero profunda amistad. La trama abarca los acontecimientos del primer acto del musical de Broadway.

Desde que anunciaron el musical Wicked quería verlo, ya en la adolescencia había visto películas relacionadas con El mago de Oz y me gustaría ver la original de Judy Garlang. Hace un año compré el álbum ilustrado de Benjamin Lacombe (con los textos del autor original) para poder leer la obra de un modo más especial. Así que, vi la primera en enero de 2025 y la segunda en diciembre 2025, con ambas me enamoré por completo, aunque obviamente son muy diferentes al original. La química entre Ariana Grande y Cynthia Erivo es una de las cosas más bonitas del universo, igual que su relación dentro y fuera de pantalla.

Tanto Wicked 1 como Wicked 2 se han convertido en 2 de mis películas favoritas, con ambas me enamoré desde el primer hasta el último segundo, sentí como me robaban el corazón, me lo rompían, me lo reconstruían. Me emocioné muchísimo con ambas películas, lloré mucho con ellas, me sentí muy conmovida, soñé con ellas y canté con ellas. Son preciosas, bellísimas, maravillosas, un cuento de hadas que vería una y mil veces. Se llevaron mi corazón y lo tienen las protagonistas.

Es una historia preciosa, soñadora, de fantasía, que rompe moldes, estereotipos, que nos cuenta la historia como nunca nos la habían contado, que nos lleva a soñar cosas imposibles, que me emocionó y me hizo sonreír, reír, llorar, junto a las protagonistas. De verdad quería que todos los personajes preciosos tuvieran una vida digna, buena, con los derechos que se merecían. Es una historia que lucha por unos valores super importantes. Con un corazón enorme.

Elphaba y Glinda son dos personas maravillosas, es imposible no enamorarse de ellas, desde el principio me cautivaron el corazón, las dos son especiales, maravillosas, increíbles. Las dos son un amor de persona, las dos con una personalidad muy diferente pero maravillosas y con un corazón de oro.

Cuando se conocen se crea entre ambas un vínculo irrompible, una amistad preciosa, bellísima, inolvidable. Las dos son almas gemelas, entienden el corazón de la otra a la perfección, se apoyan y siempre están la una para la otra, incondicionalmente. Me enamoré de la relación de ambas, las amé muchísimo. Tenían muchísima química, yo incluso soñaba con que ellas fueran pareja, novias, porque eran lo más bonito del planeta. Pero no, solo son amigas, pero las mejores amigas, de las que se apoyan en tiempos de luz y oscuridad.

La historia también contiene romance, con un príncipe, es un triángulo amoroso. De esos de sonreír, llorar, partirte el corazón. Y por supuesto existen más personajes que aman, pero no todos serán amados.

Las canciones, pues es un musical especial, maravilloso e increíble. Me estremecían el corazón.

Espero que os animéis a ver Wicked 1 y 2. Las dos entregas son maravillosas, con las dos lloré, amé, sentí mi corazón vacío y completo a la vez.

De Wicked solo conocía a Peter Dinklage, Michelle Yeoh, y a Jeff Goldblum, que me encantaban. Conocía de nombre a Ariana Grande y a Jonathan Bailey pero no les ponía cara hasta ahora y son maravillosos. Por supuesto, todo el elenco de ambas películas es maravilloso.

Pero Ariana Grande y Cynthia Erivo son un sueño, impresionantes, maravillosas, deslumbrantes. Increíble como interpretaron a sus personajes, como crecieron emocionalmente a lo largo de ambas entregas, lo preciosas que fueron desde el principio hasta el final. Quiero volver a verlas actuar y cantar en musicales. Y como digo, su química juntas, su relación fue preciosa, especial, desgarradora y sanadora. De mis parejas favoritas (de almas gemelas). ¡Ojalá vuelvan a actuar juntas!

Crazy rich asians / Locamente millonarios (2018).

La neoyorquina Rachel Chu (Constance Wu) es invitada por su novio, Nick Young (Henry Golding), a la boda del mejor amigo de éste en Singapur. Emocionada por visitar Asia por primera vez, pero también nerviosa ya que conocería a la familia de Nick, lo que Rachel descubre es que Nick ha olvidado mencionar que no solo es el heredero de una de las familias más ricas del país, sino también uno de sus solteros más buscados. Rachel es el objetivo de los celos de toda la jóvenes de la alta sociedad de Asia y, peor aún, la propia madre (Michelle Yeoh) de Nick desaprueba también esta relación. Si bien el dinero no puede comprar amor, definitivamente puede complicar las cosas... 

Adaptación del best seller (de la primera novela) de Kevin Kwan sobre tres familias ricas de China que se preparan para la boda del año.

Quería ver desde hacía años esta película, parecía increíble, más aún con un elenco tan fabuloso. Y lo fue, fue maravillosa, increíble, preciosa, exagerada, fresca, divertida, encantadora, sentida, una de esas historias que anhelaba y que se me coló en el corazón con mucha facilidad, me enamoró, me encantó. La vería una y mil veces también. Es genial, la adoro y echo mucho de menos a sus personajes, especialmente a sus protagonistas, Rachel y Nick.

Me encanta como esta película nos habla de cultura, de la asiática y del choque con el país donde han nacido los protagonistas, de familia y la gran importancia que tiene, de comunidad, distintas clases sociales y estilos de vida, de amor (distintos amores), amigos que lo son todo, es una historia muy completa y diversa, que nos permite conocer y divertirnos junto a los personajes pero también emocionarnos y sentir el dolor junto a ellos.

Es una historia preciosa, conmovedora, de locura. Con unos personajes increíbles, con sus virtudes y defectos, alocados, de "otro mundo" desde la perspectiva de Rachel. Algunos personajes le darán una buena bienvenida a Rachel, serán maravillosos con ella y otros serán más duros, por sus propios recuerdos traumáticos. Rachel logra ganarse el corazón de todos, por difícil que se le pongan, porque ella es deslumbrante y tiene un corazón de oro, que piensa en el bienestar de otros primero y no en el suyo. Esta es una historia de personajes que no son perfectos, que tienen heridas, cicatrices, que necesitan tiempo para construir su valor o que son echados para a delante y con mucho coraje, pero todos crecen y evolucionan, la compañía mutua y las emociones y recuerdos a los que se enfrentan les hacen mejores.

Rachel y Nick es una pareja que me encantó, es una pareja divertida, encantadora, carismática, muy bonita. Una pareja con muchísima química. Me habría encantado ver mil momentos de ellos juntos, de cómo se enamoraron y de como continúan sus felices vidas juntos. Me encantan y me alegra tanto la felicidad que encuentran juntos y el amor tan grande que sienten el uno por el otro, me conmovió mucho su amor incondicional. Los adoro.

Como digo, esta historia contiene otros amores (y desamores) secundarios, se supone que de ahí que existan segundo y tercer libro pero nunca se han adaptado. Si se hubieran adaptado, mi querido Harry Shum Jr habría sido el protagonista visto el cameo al final y estoy segura de que me habría vuelto a enamorar. Ojalá que se animen y así volver a ver a todos los maravillosos personajes, esta gran familia asiática.

Destacar que esta película tiene una ambientación preciosa, por ejemplo la boda, es super bonita.

Todo el elenco, maravilloso, increíble, soberbio, todos suman y crean una historia magnífica. Amé a Constance Wu y Henry Golding juntos y adoré a sus personajes. Pero también me encantaron el resto del elenco.

Los dos amores de mi vida / One true loves (2023). 

Una mujer (Phillipa Soo) se ve obligada inesperadamente a elegir entre el marido que durante mucho tiempo pensó muerto y el prometido (Phinehas Yoon, Simu Liu) que finalmente la devolvió a la vida.

Basada en la novela de Taylor Jenkins Reid.

Tenía muchas ganas de ver esta película porque todos los libros de Taylor Jenkins Reid son muy populares (aunque no he leído ninguno y no parecen mi estilo realmente) y me llamaba más la atención ver la adaptación que leer el libro. Debo decir que esperaba una película más nostálgica y sentimental, más sobre conexión emocional que física/sexual. Me gustó esta película pero no tanto como esperaba. Me gustó como una película normal. Leí que la novela profundiza más en la historia del marido perdido, pero yo eché en falta saber más sobre sus años perdido, como digo, más construcción emocional entre todos. Eso no quita que piense que sea una buena historia, entretenida, triste, con un triángulo amoroso que le hace un lío la cabeza a la protagonista.

Es una historia que nos habla de dos amores, pero estos son muy diferentes, y responden a etapas y personas que ella es en distintas etapas de la vida. SPOILER Emma se enamora de adolescente de Jesse, construye con él una vida muy bonita, alocada, llena de sueños, de ilusión, de ganas de comerse el mundo. Cuando Jesse desaparece, el mundo se apaga para Emma, se rompe, ella cae en una profunda depresión y son los libros los que la salvan, por eso la historia les hace tributo, en este sentido, la historia es super conmovedora. Emma se reencuentra con Sam y con él vive un segundo amor, un amor maduro, lleno de un sentimiento de herida y perdida, pero que poco a poco a poco se convierte en sanación, en algo bonito, tierno y cariñoso. Con metas sencillas de vida, cotidianas. Ella quiere a Sam, pero a veces daba la sensación de "sustituto".

Cuando Jesse vuelve, Emma se rompe de nuevo porque su pena, infinita, que nunca dejó de estar ahí la invade salvajemente pero también sale a la superficie ese amor nunca borrado por Jesse, en el fondo siempre tuvo la esperanza de que volviera. Ella ama a ambos aunque yo pensé que abandonaría a Sam por como estaba contada la historia (hasta casi el final), y la historia cuestiona que tipo de vida quiere. Pero también... podría haber acabado perfectamente como una throuple, solo que haciendo ajustes. Durante parte de la película realmente sentí pena por su segundo marido, Sam, Emma se vuelve a acostar con Jesse y no piensa en Sam ni un momento, de lo mucho que ama a Jesse y lo feliz que está con él. Y Sam solo podía pensar en ella, la esperaba incondicionalmente y aceptaría cualquier cosa que ella haga o decida, es un absoluto amor (o un tonto, como lo quieras ver). Su otro marido, Jesse, el desaparecido también la quiere pero quiere que viaje con él por el mundo. Sus metas son diferentes ahora a las del pasado. Pero eso no minimiza su sentimiento de amor.

Por eso la sensación de que podrían haber sido una throuple, y para ello... pues una puede imaginar mil escenarios, viajando juntos Emma y Jesse pero volviendo juntos al hogar con Sam y a la librería y teniendo niños con ambos. Esa es la sensación que me dio la historia, si era feminista para acostarse con ambos, un final así también podría haber sido, pero aún así, bien está, con lo que los tres estén conformes. No es que ese fuera mi sueño ideal sobre la historia, sino que por su desarrollo era lo que parecía implicar. Si hubiera sido por mí, la protagonista se habría enamorado de adolescente del asiático y se habría acabado la historia sin dramas, es que me gustaba demasiado el asiático y odiaba que le hicieran daño, pero sé que así era más salseo que contar. FIN SPOILER

Me encantó la interpretación de los tres actores adultos: Simu Liu, Phillipa Soo y Luke Bracey + los actores jóvenes: Phinehas Yoon, Cooper Van Grootel, Oona Yaffe, que los interpretaban.

Acerca del destino / About fate (2022).

V.O

Relata la historia de dos personas, Margot (Emma Roberts) y Griffin (Thomas Mann) que creen en el amor, pero parece que nunca podrán encontrar su verdadero significado. En un giro salvaje, el destino interpone sus caminos en víspera de Año Nuevo.

La trama es, en realidad, un remake estadounidense de la famosa película soviética para televisión de 1976 llamada La ironía del destino.

Quería ver esta película desde que la estrenaron en Prime Video (Amazon) y en octubre la vi y me enamoré de esta preciosa película y de sus personajes. Se convirtió en una de mis películas favoritas, me encantó, me hizo sentir mariposas y derretirme por completo. Es una rom-com completamente deliciosa y emocionante, encantadora, preciosa, super bonita, es especial. Ojalá todas las rom-com sean como esta, con amores tan bonitos y sanos como este, que me hizo soñar y fangirlear totalmente.

Margot y Griffin se conocen del modo más peculiar y disparatado del mundo pero ese encuentro del destino estaba tardando porque ambos son perfectos el uno para el otro, tienen muchísimas cosas en común, entre ellas que los dos aman los gatos, son super románticos, sueñan con el amor verdadero y no han sabido elegirlo bien. Los dos son dos personas maravillosas, increíbles, a los que amo con todo mi corazón, me sentí super feliz al conocerles, son super especiales, solo quería que se sintieran bien y amados (y no heridos), se merecen conocer un buen amor y valorarse más a sí mismos, tener más autoestima.

Margot y Griffin son preciosos juntos, mágicos, son almas gemelas. Se entienden de un modo que nadie más puede entender y aunque sea una locura, se quieren de un modo increíble. Porque sí, ellos nos enseñan que uno se puede enamorar en unas horas, al estar al lado del otro, compartir vivencias y recuerdos, y soñar con un futuro juntos. Estoy segura de que van a tener una vida preciosa juntos, y me encantaría verla. Cada momento juntos era bellísimo. Amé a Emma Roberts (la adoro desde hace mucho) y Thomas Mann juntos, tenían muchísima química juntos, es el amor más bonito que he sentido de Emma en pantalla.

Obviamente encontraremos amor, familia, salseo, drama, es una boda, y surgen muchas cosas del pasado, entre ellas se habla de la relación entre las hermanas Margot y Carrie, me encantó que pudieran superar sus diferencias porque en el fondo se quieren un montón. Adoro a Britt Robertson, la actriz que interpreta a la hermana (y la novia que se casa), ojalá haga más rom-com.

Margot y Griffin también reflexionan sobre sus relaciones, quiénes son y lo que quieren para sus vidas. Conocemos como era la relación entre Kip y Margot, y entre Griffin y Clementine, y el tiempo juntos les ayuda a decidir definitivamente que SPOILER se estaban equivocando al estar con ellos FIN SPOILER. Me encantó Lewis Tan a quien también vi como protagonista en la película de fantasía violenta Mortal Kombat, es sexy y no hace dos personajes iguales. Madelaine Petsch es super guapa y carismática, tengo apuntada de ella Se requiere mantenimiento. Obviamente eran las elecciones equivocadas para nuestros protagonistas, pero espero que sus personajes sean felices con otras personas. 

Infiltrada en la nasa / Space cadet (2024).

Rex (Emma Roberts), una chica fiestera de Florida, se convierte en la única esperanza para el programa espacial de la NASA después de que una casualidad la ponga a entrenar con otros candidatos que pueden tener mejores currículos, pero que no tienen su inteligencia, corazón y coraje.

Antes de About Fate, de Emma Roberts había visto en 2025, Space cadet, y me enamoró tanto (ella y la película) que por eso tenía tantas ganas de volver a ver otra película de ella. Siempre me había encantado como actriz pero en ambas películas pudo brillar como se merecía, tiene unos personajes absolutamente preciosos, con mucho carisma y con mucho crecimiento emocional.

Vi esta película con mi madre y ambas la amamos, nos emocionó y nos conmovió muchísimo, nos hizo llorar. Es una historia muy sentimental y preciosa, muy emotiva, una historia muy vital, con mucho carisma, buenas vibraciones, optimista, es una historia llena de sentimientos y que me provocó un montón de sentimientos, que me cautivó. Es una de mis películas favoritas. La adoro. Me encanta. Es de esas historias que te dejan sintiéndote completa, bien, con ese sentimiento de amar y sentir hasta el fondo del alma.

Rex es el alma de esta historia, es uno de mis personajes favoritos, es divertida, encantadora, soñadora, fuerte, empoderada, sensible, sentimental, inteligente, me encantan todas y cada una de sus cualidades, incluso si ella no siempre se cree ser todo eso. Rex es un amor, una persona que crece mucho emocionalmente a lo largo de la historia y vale un montón, se merece que se cumplan todos sus sueños. De niña ya soñaba (junto a su madre), con el universo y el espacio, y aunque su madre ya no está con ella y eso le duele muchísimo, ella quiere cumplir ese sueño forjado juntas. Nos dolía el corazón que no pudieran estar juntas, pero dejó un recuerdo precioso en ella. Aunque siempre duela su ausencia.

Junto a Tiffany / Rex conoceremos a su maravillosa mejor amiga, Nadine (interpretada por Poppy Liu), la amé con toda mi alma, amé la amistad tan preciosa que tenían. Ojalá más amistades tan bonitas así en el mundo. También la veremos hacer otros amigos importantes en la NASA, todos ellos se apoyaran muchísimo, se darán fuerzas unos a otros. Y por supuesto, la veremos enamorarse del sexy y serio Logan, uno de los instructores, por eso ellos tendrán un romance a fuego lento (con el secreto de Rex entre ambos), aunque yo esperaba que hubieran tenido más química.

Me encantó esta película, amé el mensaje de la historia, es una historia con muchos temas importantes, preciosa. Y me encantó el cast de la película, la mayoría actores nuevos que no conocía. Amé la aparición especial de Sebastián Yatra, uno de mis cantantes latinos favoritos, ojalá hubiera salido más, al verle incluso pensé por un segundo que él sería el amorcito de la protagonista, habría sido un sueño.

Music (2021).

Musical

Zu (Kate Hudson) acaba de lograr dejar el alcohol cuando recibe la noticia de que se ha convertido en la única tutora de su hermanastra, una joven autista llamada Music (Maddie Ziegler).

Dirigida por Sia, la cantante.

Descubrimos esta película por casualidad en Prime Video (Amazon), y se convirtió en una de nuestras favoritas. Nos encantó, nos enamoró, nos pareció preciosa, nos hizo llorar mucho, nos conmovió muchísimo. Es una historia que nos tocó el corazón, nos lo rompió, nos lo sanó. La vivimos como si fuera real, completamente inmersas en ella, nos removió todos los sentimientos, y nos pareció una de esas historias de vida que se te quedan grabadas en el alma.

Amé esta película y la vería una y mil veces. Lloré mucho con ella, de verdad. Pero también me pareció profundamente inspiradora. Sagrada. Bonita. Preciosa. Triste. Conmovedora. Dulce. Llena de sentimientos y de reivindicaciones importantes. Es una historia sobre personas, que se caen, se rompen, se levantan, luchan por sus seres queridos, por empezar de cero y por sostener sus corazones rotos. Una historia de cicatrices, amor, duelo, autismo, hermandad, comunidad, vínculos sagrados, música, baile.

Es una historia vibrante, optimista, narrada bajo una óptica de fantasía que nunca había visto, desde esa música y baile que todos llevamos dentro y nos levanta el espíritu. Ese aspecto de la película es una maravilla. Lo amé. Que especial es cómo conocemos el mundo interior de todos los personajes. Es un musical maravilloso.

Zu y Music son (medio) hermanas, se reencuentran cuando Zu pasa a cargo de Music. Al principio Music duda de si ella es la persona adecuada para "cuidar" de Zu, pero estar a su lado es el mejor regalo del mundo. Las dos construyen una relación preciosa, donde juntas son mucho más fuertes. Adaptarse no es fácil, la vida no es fácil, pero ambas van a luchar porque nada las separe. Ambas son preciosas, maravillosas, las adoro. Y juntas aprenden a creer en el amor pues no hay amor más puro que el que tienen como hermanas.

A su lado están Ebo, George, Felix. Ellos forman parte de su "familia". De su comunidad. Son el apoyo que tienen cuando se sienten perdidas, las personas que velan por ellas. Los adoré a todos. Cada uno tenía algo especial a su manera. Lloré con ellos y quería abrazar a esta pequeña y maravillosa familia y protegerla.

Ebo pronto se convierte también en la persona más importante para Zu junto a Music. Ebo la guía con Zu cuando se siente perdida, ambos comparten sus secretos y cicatrices, los dos se enamoran y comparten un amor precioso. Amé la historia de amor de Zu y Ebo, eran tan preciosos. Me robaban el corazón.

Amé las interpretaciones de todos los actores, todos ellos me enamoraron profundamente, me tocaron el corazón. Ya estaba enamorada de Kate Hudson y la amé aún más. Me enamoré de su vínculo de hermanas con Maddie Ziegler, de la familia que construyen con Leslie Odom Jr, me parecen tres actores que me robaron el alma. También Beto Calvillo tocó un lugar especial en mi corazón, SPOILER lloré tanto con el final de su personaje. FIN SPOILER

Upgrade: Primera clase / Upgrade (2024).

Ana (Camila Mendes) es una ambiciosa becaria que sueña con una carrera en el mundo del arte mientras intenta impresionar a su exigente jefa Claire. Cuando la suben a primera clase en un viaje de trabajo, en el avión conoce al atractivo Will (Archie Renaux), que confunde a Ana con su jefa; una mentira piadosa que desencadena una glamurosa cadena de acontecimientos, romances y oportunidades hasta que su mentira amenaza con salir a la luz.

Desde que estrenaron esta película quería verla y quise aún más verla al enamorarme de Archie Renaux en La otra Zoey. Con esta película me enamoré aún más de él, pero mucho, muchísimo más, y amé la pareja que hacía con Camila Mendes, también la amé a ella.

Me encantó esta película, se convirtió en una de mis favoritas, me derritió el corazón, me la pasé feliz, contenta, enamorada, fangirleando, todo el tiempo en las nubes. Necesitaba una película así, de verdad lo necesitaba y la amé profundamente. No pude parar de sonreír durante toda la película. La amé muchísimo. Me divertí mucho con ella, soñé con ella.

Esta es la rom-com que me pedía el cuerpo. Completamente romántica de verdad. Soñadora. Encantadora. Divertida. Toda una fantasía y un enredo encantador. La vería una y mil veces y todas me derretiría. Es bonita, dulce y para suspirar de amor.

Ana vive 'con' su hermana Vivian y su cuñado Ronnie en el sofá del apartamento de ellos, en Nueva York, se avergüenza de esta situación y no quiere que nadie lo sepa. Sueña con tener éxito en el mundo del arte y abrir su propia galería, pero eso es un sueño. Ella quiere impresionar a su jefa, pero un encuentro con Will, enreda mucho las cosas, y ya es tarde para contar 'la verdad', y la verdad que en el fondo le gusta que la miren y la traten con respeto y admiración, no como si fuera invisible. Ay, Ana se equivoca mucho pero en el fondo es buena persona, tiene talento en su trabajo, y me dolía que se avergonzara de quien era en realidad. La verdad es que la quiero mucho.

Will proviene de una familia británica sumamente rica, influyente y de la alta sociedad. Pero esto no le ha hecho ser demasiado arrogante, en realidad, es bastante humilde y trata a las personas con cariño y respeto. Tiene una relación maravillosa con su madre, Catherine, los dos están muy unidos, y gestionando emocionalmente el duelo de su padre. Will es un amor, cariñoso, encantador, generoso, bondadoso. Le amé, me enamoré de él completamente. Querría más de él, conocer más de él y de su vida.

Ann y Will son una pareja preciosa, los amé completamente. Me derritieron el corazón. Los dos se conocen en el avión destino a Londres pero es ya en la ciudad cuando empiezan a coquetear y gustarse de verdad. Me encantó verlos 'conocerse' de verdad, a pesar de las mentiras de Ana. Me encantó como se enamoraron de la personalidad y no de la riqueza del otro. Me era imposible no shippearlos, no fangirlear con ellos. Quiero mil escenas más con ellos. Amé con todo mi corazón a Camila Mendes y Archie Renaux, tenían muchísima química. Necesito otra película de ellos enamorándose también, les echo de menos.

Me encantó el final, con Will viviendo con Ana en su pequeña galería en Nueva York ♡.

También me encantaron los personajes secundarios, como la madre de Will y la hermana de Ana. Amé la relación tan bonita que Ana tenía con ambas y por supuesto que Will tenía con su madre, me encantó como la incluyeron en su familia con tanto amor. También me encantó el ambiente de trabajo, tan glamuroso, me recordó al k-drama de Park Min Young.

Amé al elenco de esta película, todos maravillosos.

Sight: camino a la luz / Sight (2023, estrenada en España en 2025).

CINE

La historia del doctor Ming Wang (interpretado por Jayden Tianyi Zhang, Ben Wang y Terry Chen), el cirujano ocular más influyente del mundo. Este reputado oftalmólogo se enfrenta a la misión casi imposible de salvar la vista de una huérfana ciega, topándose con recuerdos de su propio pasado traumático.

Biografía.

Descubrimos esta película por pura casualidad, gracias a que la estrenó el cine kinépolis y nosotros estábamos cerca y con ganas de ver alguna película diferente. Eso nos hizo descubrir la historia real de uno de los médicos más importantes del mundo, con grandes descubrimientos y hazañas en la medicina. Es de admirar su labor, su generosidad.

Nos encantó conocer sus logros, su trabajo, su bondad, su persona, pero también a las personas que han marcado su vida, tanto su equipo como pacientes como familia o seres queridos. Nos conmovió mucho poder viajar con él por sus recuerdos y conocer a sus padres, la lucha de ellos, la inspiración que crearon en él, la historia de ellos es durísima.

Espero que os animéis a conocer su historia, a emocionaros, conmoveros, enterneceros.

Todo el elenco, tanto grandes como pequeños son maravillosos. Todos muy conmovedores. Amé especialmente al padre, interpretado por Donald Heng, a la madre, interpretada por Sara Ye y al protagonista, interpretado de niño, por Jayden Tianyi Zhang, y de adolescente, interpretado por Ben Wang. Pero todo el elenco en sí, perfecto.

9. Karate kid: Legends (2025).

CINE

Tras una tragedia familiar, una joven promesa del kung fu, Li Fong (Ben Wang), se ve obligado a abandonar su hogar en Pekín y trasladarse a Nueva York con su madre. Li lucha por dejar atrás su pasado mientras intenta encajar con sus nuevos compañeros de clase y, aunque no quiere pelear, los problemas parecen encontrarle en todas partes. Cuando un nuevo amigo necesita su ayuda, Li se presenta a una competición de kárate, pero sus habilidades no son suficientes. El profesor de kung fu de Li, el Sr. Han (Jackie Chan), pide ayuda al 'Karate Kid' original, Daniel LaRusso (Ralph Macchio), y Li aprende una nueva forma de luchar, fusionando sus dos estilos en uno solo para el enfrentamiento definitivo de artes marciales. 

Nueva película de la saga 'Karate Kid', conectada al universo de 'Cobra Kai'.

No sabía que esta era la novena entrega de Karate Kids, sabía que había habido series y películas anteriores que no había visto, pero no sabía que eran tantos, incluso hay una de Hilary Swank. Yo solo he visto la primera: The Karate Kid (1984), porque se hizo tan famosa que la emitieron en la televisión muchas veces cuando yo era pequeña. Algún día me gustaría ver la saga completa, porque es mucho más emocionante así, aún así, le tengo cariño a la primera entrega, y fue conmovedor ver como entrelazaban esta película con ella, con otras entregas y con la serie, porque está hecho de modo que entiendas y te emociones igual, aunque entiendo que será mucho mucho mucho más emocionante si los conoces a los personajes de muchos años más.

Me encantó la historia, cómo estaba contada, me pareció super emocionante e intensa, super conmovedora, incluso se me soltaron las lágrimas, me pareció reivindicativa y bonita. Una historia que me hizo vibrar, que se convirtió en una de mis películas favoritas. Contiene (casi) todos los elementos que me gustan: familia, amistad, amor, cultura (de distintos sitios), tolerancia, buenos valores, drama, tiene momentos preciosos que te hacen feliz y otros que son verdaderamente tristes. Es una historia muy completa y llena de emociones.

Los personajes se hacen querer, si no los querías ya antes, que es probable si ya seguías la saga, con lo que el factor nostalgia y reencuentro es precioso y conmovedor. Tiene personajes que te tocan el corazón, que quieres abrazar ante su dolor y decirles que todo irá mejor. Li Fong es un amor y yo solo quería abrazarle ante tan dura perdida, permitirle respirar. Li encuentra una nueva familia en Nueva York al enamorarse de una chica maravillosa, Mia Lipani (interpretada por Sadie Stanley) pero también su familia de artes marciales y su familia de sangre estarán siempre ahí para él. Es una historia con grandes personajes, donde los vínculos son super importantes. También destacar a su guapísimo rival en la película, Conor Day (interpretado por Aramis Knight, tuve un crush con él).

Espero que os animéis a verla y os enamoréis de esta entrega tanto como yo y de como la entrelazan con el universo de las otras.

Ya había amado a Ben Wang en Sight y cuando supe que había grabado Karate Kids: Legends, estaba deseando que estrenaran esta película. Me encantó aún más su interpretación. Por supuesto, todos los que le acompañaron, también me encantaron.

El método Williams / King Richard (2021).

Biopic sobre Richard Williams (interpretado por Will Smith), un padre inasequible que ayudó a formar a dos de las deportistas más extraordinarias de todos los tiempos, dos atletas que acabarían marcando época en el deporte del tenis. Richard tenía una visión muy clara del futuro de sus hijas, y sirviéndose de métodos arriesgados y poco convencionales, elaboró un plan que llevaría a Venus (interpretada por Saniyya Sidney) y Serena (interpretada por Demi Singleton) Williams de las calles de Compton, California, al olimpo del deporte, convirtiéndolas en iconos del tenis.

Biografía.

Desde que estrenaron esta película, siempre habíamos querido verla, la idea era verla en el cine pero al final no pudimos. Gracias a Prime Video, la vimos igual. Ya sabéis que nos encanta ver biografías, esta sobre dos campeonas del mundo del tenis: Venus y Serena. Serena Williams fue galardonada este 2025 con el premio Princesa de Asturias de los deportes.

Nos encantó esta película, nos conmovió mucho, nos hizo llorar, nos hizo emocionarnos por sus logros, por la preciosa y conmovedora familia que muestran en pantalla, por la gran lucha de todos en sus vidas, es una historia de las que merecen la pena ver y que tocan profundamente el corazón. Nos cuenta las vidas de esta familia, tanto profesional como personal. Conocemos a todas las hermanas Williams, todas eran maravillosas, a la madre, al padre, el vínculo tan profundo de amor que había entre todos ellos, la vida que tenían a lo largo de los años, con sus alegrías y tragedias.

Por supuesto, la vida de padre e hijas tenía una meta: el tenis, por lo que es una historia donde este tiene mucho peso, donde vemos sus logros, sus esfuerzos, la lucha incansable juntos, aunque la película está más enfocada en Venus que en Serena, pero todos son importantes y todos tienen su espacio. También la señora Williams entrena a Serena, es una madre increíble y también con talento como entrenadora. Esta es una historia donde todas las mujeres de la familia tienen mucha fuerza y son el gran apoyo emocional. Me conmovió muchísimo la relación entre todas las hermanas Williams y como se amaban con cada fibra de su ser, como así era con sus padres también. Fue imposible no cogerle cariño a esta familia y a Venus y Serena y no admirar sus logros. Son un gran orgullo.

Espero que os animéis a descubrir la historia detrás de estas grandes leyendas. Una historia con alma y corazón.

Amé a todo el elenco de esta película. Todos, soberbios, increíbles. Todos pusieron su corazón en esta película, en crear la historia que hiciera tributo a todos los seres amados de las Williams y que nos contara tal íntima historia. Obviamente los que más me emocionaron fueron las hermanas Williams y sus padres en la película: Saniyya Sidney, Demi Singleton, Mikayla Lashae Bartholomew, Daniele Lawson y Layla Crawford; Aunjanue Ellis-Taylor y Will Smith.

4. ó 1. Salón de belleza / Beauty Shop (2005). Spin-off La barbería.

+LGBT

Dolida por las críticas de su insoportable jefe, Gina Norris (Queen Latifah) decide dejar su trabajo en el mejor salón de belleza de Atlanta para montar su propio negocio. Para empezar consigue comprar una peluquería en estado ruinoso de la que hereda un grupo de testarudas estilistas, una clientela de lo más colorida y un vecino muy atractivo. Además se lleva a la chica del champú y lo que es más importante, un buen puñado de clientes fieles. Desde luego, nadie ha dicho que el camino para cumplir los sueños fuera fácil.

La barbería

Salón de belleza

Nosotros no sabíamos que había algún tipo de relación entre Salón de belleza y La barbería (1) antes de ver ambas películas, lo descubrimos al haber visto ambas y atar cabos. Gina aparece como un personaje muy secundario en La barbería, también ambas peluquerías se sitúan en el mismo barrio (pero años después), y cuando Gina pone su salón de belleza, las condiciones del local son un tanto desastrosas como ocurría en La barbería, decidieron usar esos guiños, pero en Salón de belleza no salen otros personajes de La barbería. Salón de belleza me pareció mucho más fresca y divertida, más liviana, que La barbería, que aunque con buenas intenciones, a mí se me hizo pesada. También es que La barbería cuenta más los líos de la comunidad, las reivindicaciones y Salón de belleza se enfoca más en un tono ligero en amores, rivalidades, y sueños.

Salón de belleza me encantó, me pareció una historia divertida y carismática, llena de encanto, muy liviana, con ese acento de las rom-com, que nos habla sobre cultura, comunidad, estereotipos de género, raza, pero todo en un tono desenfadado. Es una historia sobre empezar de nuevo, sobre tolerancia y diversidad, sobre el valor de las personas. Me encantó.

Gina es una mujer carismática, encantadora, simpática, con talento. Gina decide "independizarse" por una cuestión de orgullo, de demostrar que ella es mucho más que una empleada brillante a la que en el fondo no se le da el valor que merece. Ella es una mujer que siempre ha luchado y no va a dejar de hacerlo y quiere que reconozcan su valía y su profesionalidad. Pero también su visión diferente, de futuro, de diversidad, al juntar en su salón a personas tan diferentes, y darles a todos una oportunidad para empezar. Todo el grupo es diferente, y los vemos chocar pero también hacer por entenderse unos a otros.

La historia nos cuenta dos amores. El de Gina con Joe y el de Lynn con James. Los amé. Gina y Joe se conocen el primer día que ella se muda, él la ayuda con la electricidad del local, ella descubre que él toca el piano y que llena sus días de felicidad, ambos se quieren con facilidad, y son un apoyo uno para otro. Son preciosos.

Lynn y James se conocen en la peluquería, tienen química desde el primer día, se nota en las miradas, los gestos, todo. Yo les shippeaba y me cumplieron que se hicieran pareja. Preciosos. Me habría encantado un millón de escenas juntos, pues  tienen poco tiempo en pantalla juntos como novios, más como amigos/compañeros (son la pareja secundaria).

Me encantaron los cuatro, los amé, son personas maravillosas, con amores sanos y bonitos. Los actores tenían mucha química con sus respectivas parejas, Queen Latifah con Djimon Hounsou y Alicia Silverstone con Bryce Wilson.

Es una película donde aparecen como secundarias grandes actrices como Octavia Spencer y Andie MacDowell pero el resto de actrices también son maravillosas, todas suman a esta película.

Clueless: Fuera de onda / Clueless (1995).

+LGBT

Cher (Alicia Silverstone) y Dionne (Stacey Dash) son dos de las chicas más populares de un instituto de Beverly Hills y cuya preocupación más que las notas académicas es llevar la ropa más atractiva y ser tan populares como sea posible. Pero Cher, que vive con su duro padre, un abogado, también tiene la necesidad innata de ayudar a los desamparados, entre otras cosas, convirtiendo a su tímida nueva amiga Tai (Brittany Murphy) en todo un prodigio de belleza.

La película está basada en Emma, una novela clásica escrita por Jane Austen en 1815. La directora Amy Heckerling tomó los personajes y la trama de la obra original, trasladándolos de la campiña inglesa a un instituto de Beverly Hills en los años 90.

Esta es la primera película que vi de Alicia Silverstone, la vi de niña (o adolescente, no lo recuerdo) y el año pasado la volví a ver. No recordaba haberla visto y viéndola me sonaban escenas o cosas de la trama y entendí las cosas que supongo no debí entender en el pasado. Me encantó Clueless, y entiendo perfectamente que se convirtiera en un clásico y que sea muy recomendada. 

No es la típica historia juvenil que solo nos habla de amores, realmente denuncia cosas importantes como el abuso/agresión sexual, el bullying en las aulas, denuncia la discriminación social y es un altavoz en promover el feminismo y los derechos lgbt+. No esperaba que tratara estos temas siendo de la década de los 90 pero me encantó que lo hiciera, aunque por supuesto, es triste y duro ver tales realidades en la vida de los personajes. Pero esta es una historia llena de fuerza, de espíritu de lucha, y también es ligera. Tiene momentos para llorar pero también de calma, paz, risa, ternura, es una historia muy completa.

Cher es un amor (aunque tenga mucho que cambiar y madurar). Es mi personaje favorito de Alicia Silverstone, aunque todas las mujeres que retrata en pantalla tienen mucha fuerza. Pero Cher es especial. Quizás porque la conocí de niña y porque me recuerda a eso, cuando yo era niña y ella hablaba de cosas "de adultos", y Cher creía, desde su pequeño mundo, que decía la verdad, para darse cuenta de que hay todo un universo de perspectivas y estaba siendo cruel, arrogante, superficial sin pretenderlo. Cher es una persona que solo quiere lo mejor para los demás, eso no quiere decir que no se equivoque, pero sus intenciones son buenas, de ahí que durante la historia se tropiece, reflexione, aprenda mucho, tiene una evolución psicológica tremenda. Ella es buena, cariñosa, altruista, no quiere ver a nadie pasarlo mal y en el fondo se siente triste y herida por la pérdida de su madre, por no haberla conocido. Ella es una luchadora con un corazón de oro. Me dolía verla sufrir, enfrentarse a experiencias traumáticas. Menos mal que ella nunca está sola y siempre puede contar con sus mayores apoyos y su fuerza interior.

La mejor amiga de Cher es Dionne, ellas tienen una amistad preciosa, irrompible, de esas que siempre estarán la una para la otra, como hermanas. Con Tai, Cher intenta crear una amistad similar y al principio bien, pero no sale como esperaba porque después se mezclan celos, envidias y que quizás no hizo sentir bien a Tai aunque ella creía que sí, y pues Tai toma todo lo que le ha enseñado Cher y lo usa para discriminar, y verse así "reflejada" es un golpe de realidad. Pero eso le sirve a Cher para reflexionar y convertirse en una mejor persona.

En cambio, Christian si se convierte en uno de sus grandes amigos, con él tiene una de las relaciones mas bonitas de la película también. Yo al principio los shippeaba pero después entendí que era imposible, decir que amo su amistad. Me enamoré del personaje de Justin Walker, a quien veía por primera vez. Chris es un amor, le amé. Y Justin Walker era un bombón.

Y con Josh, su hermanastro, poco a poco, su amistad y sus piques se convierten en amor, pero esto es algo que ocurre muy lentamente, porque al principio ninguno de los dos se ve como algo así, tienen que suceder muchas cosas, y ocurrir mucho proceso de cambio y maduración para que haya un interés mutuo. Yo no esperaba que tuvieran nada, no les veía esa química (la de novios), pero si la de un apoyo emocional constante de Josh hacia Cher.

Es una película con actores que me encantan. Todos eran lo que tenían que ser para la historia.

Mi vida en palos verdes / The tribes of Palos Verdes (2017).

La familia Mason se traslada desde Michigan a la adinerada zona costera de Palos Verdes, California. Mientras que al padre, Phil Mason (Justin Kirk), un ambicioso cardiólogo, le fascina el estatus de la zona, su madre Sandy (Jennifer Garner) lucha por encajar en un mundo superficial. Cuando la situación de su familia en su nueva residencia en el idílico Palos Verdes se vuelve inestable, la joven de 16 años Medina (Maika Monroe) intenta ser feliz surfeando mientras su hermano mellizo Jim (Cody Fern) se refugia en las drogas.

Aunque es una obra de ficción basada en la novela homónima de Joy Nicholson, está inspirada en las vivencias reales de la propia autora, quien creció en esa exclusiva zona costera de California lidiando con la presión social y un entorno familiar fracturado.

SPOILERS

No sabía que esta historia era real, me parece aún más duro y triste tras saberlo. Debe ser demoledor tener que superar todos los eventos traumáticos que tuvo que enfrentar la familia y la autora, especialmente la pérdida de su hermano. Esta película habla de salud mental, de cómo de destructivo puede ser un entorno, pero también aquello que ocurre dentro de la mente de una persona.

Esta película no es otra ligera película juvenil más, es una historia dramática, dura, en la que sufrimos con sus personajes y lo pasamos mal viéndoles tan heridos, tan rotos. Es la historia de un matrimonio que antes era bonito (él era su máximo apoyo, su sostén) pero que pronto descubrimos roto, especialmente cuando Phil la abandona por otra mujer, la historia de una madre con una enfermedad mental muy dura, sufre mucho debido a ello y eso afecta a su familia, que no supera el abandono de su esposo y que se apoya en su hijo a un nivel tóxico y co-dependiente. Ella quiere ser la mejor madre del mundo pero el mundo se le ha venido encima.

Para su hijo Jim (interpretado por Cody Fern), es excesiva la presión puesta sobre él y el dolor que carga en su interior, más el dolor que siente provenir de su madre, todo le supera y cada vez es más difícil luchar por encajar en esa nueva tribu (aunque desde fuera parezca que se le da genial, a diferencia de Medina, que no sale con el grupo popular). Me dolía tanto verles sufrir tanto. Medina también sufre al ver a su hermano mal, ellos dos tienen una conexión tan profunda que es como si tuvieran un mismo corazón. Medina se enamora de su hermanastro Adrián pues él es un apoyo para ella, lo que genera una pelea con su hermano, que teme ser abandonado, pero para ella estar a su lado es lo primero. Me daba mucha pena ver sufrir tanto a los personajes y se me partió el alma ante el suicidio de Jim.

Yo no conocía la historia de la autora así que desconocía el final tan triste de esta historia. Me pareció demoledor.

Destacar que todos los actores me transmitieron exactamente las emociones que pedía la historia. Es una historia muy emocional y todos supieron hacerlo tan bien que dolía de lo real que parecía.

La chica del valle / Valley girl (1983).

Julie Richman (Deborah Foreman) es una chica del valle californiano de San Fernando que acude a la fiesta de su amiga Suzi para olvidar su reciente ruptura con su novio. En medio del gentío, destacan dos jóvenes punks procedentes de Hollywood. Uno de ellos, Randy (Nicolas Cage), pronto se fijará en la dulce Julie. Aparentemente proceden de dos mundos diferentes y a ojos de sus amigos así es, pero pronto conectan a la perfección y encuentran el amor. Ahora Julie ha de decidir si hace caso de las opiniones de sus compañeros, que rechazan a Randy, o sigue el dictado de su corazón.

La película está basada libremente en la tragedia clásica Romeo y Julieta de William Shakespeare. El proyecto se inspiró directamente en el auge de la subcultura juvenil de las "Valley Girls" de la época.

Valley Girl es un clásico muy recomendado y a mí me encanta mirar clásicos, a veces puedo encontrar películas que me encantan y otras veces como aquí no. Creía que me iba a encantar y en cambio no me gustó nada. Es una historia tóxica y muy machista (entiendo la época), que a mí me pareció fea y vulgar.

SPOILERS

Julie es una chica rica y popular, una "valley girl" igual que Cher, la protagonista de Clueless (aunque ahí se acaba su parecido). Ese concepto tiene muchas connotaciones pero entre ellas nos muestran que a Julie le "gusta" ir al centro comercial de compras, la moda, y sale con el chico popular de moda. Me habría encantado que nos hubieran contado quien era Julie más allá de estos rasgos estereotipados, pues también habría sueños en ella.

Julie conoce a Randy en la playa, cuando ellas están tomando el sol en la playa. Ya allí se lanzan miraditas y por eso Randy la va a buscar al valle, a la fiesta. En la playa, Julie rompe con su novio, que entonces se acuesta en secreto con una de sus amigas. Julie se fuga por una ventana con Randy porque el grupo odia a los chicos punk. Ella es capaz de pensar por si misma (aunque Randy la acuse de que no) y por eso se va con él (y se lleva a otra amiga), a un concierto, pero aún así Randy la juzga por las cosas que hace a diario.

Creo que los dos se precipitan, no se conocen de nada y deciden ser novios al minuto de conocerse, los dos cometen muchos errores en la relación, entre ellos intentar cambiarse a sí mismos para intentar ajustarse estilísticamente (Randy) a lo que creen que el otro quiere y o dejar de lado a su círculo cercano (Julie). Obviamente es más grave lo de Julie porque se aísla de lo que era su vida para complacer a Randy, lo de Randy es una fachada para parecerle más "guapo" o más de su tribu. Realmente les falta autoestima, madurez, crecer, para tener cualquier relación con alguien, porque ambos son co-dependientes y tóxicos, sin poder separarse ni un minuto.

También, llegado cierto punto de la historia, se dejan llevar por la presión social, y Julie decide romper con Randy e ir al baile con su ex novio si no quiere ser aislada por sus amigas (horrible), y Randy aprovecha para tener sexo con su ex novia. Los dos se fallan mucho el uno al otro, no deberían estar juntos pero lo de Julie lo entendí hasta cierto punto porque se sintió coaccionada aunque huir con Randy no es la solución para su futuro, pero lo de Randy no tiene excusa, y cuando en la noche del prom vuelve con Julie no le dice que se ha liado con otra, un hipócrita. No auguro un buen futuro para ambos.

La chica del valle / Valley girl (2020).

V.O

+Lgbt

MUSICAL

La pija Julie (Jessica Rothe) y el punk Randy (Joshua Whitehouse) forman una pareja de caracteres muy diferentes pero que deciden desafiar a sus padres y amigos haciendo todo lo posible por permanecer unidos. 

Está basada libremente en la tragedia clásica Romeo y Julieta de William Shakespeare.

Adaptación musical inspirada en la película de 1983.

Os preguntaréis que porqué vi la nueva Valley Girl (2020) si no me había gustado la antigua Valley Girl (1983), y os diré que porque no quería juzgar a una con otra y esperar sentirme (tan mal) de nuevo. Y por suerte, esta nueva adaptación es super feminista, y corrigió los errores o cosas que me disgustaron de la primera, además, lograron crear su propia historia, mantuvieron la esencia pero la reinventaron y funciona genial como musical.

Me encantó que fuera un musical, eso hizo la historia mucho más encantadora y llena de sentimientos. Especialmente los protagonistas cantaban precioso. Me conmovieron mucho todos y cada uno con este espectáculo ambientado en los años 80.

Amé esta adaptación, esta historia inspirada en Romeo y Julieta (no sabía que se inspiraba en ellos pero entiendo los puntos de referencia), me enamoré perdidamente de Valley girl musical (2020) y sus protagonistas, me derritieron el corazón el corazón, me hicieron soñar y fangirlear, me pareció una historia preciosa, increíble, maravillosa, que vería una y otra vez, que te hace querer vivir un amor así, de fantasía.

Esta es una historia muy bonita, espolvoreada de magia, que me hizo sentir en un sueño. Lloré, amé, soñé, suspiré, me emocioné. Simplemente me emocioné con toda mi alma. No esperaba enamorarme así de esta película o de sus protagonistas vista la original pero es que los construyeron diferente, con mucho corazón y dando su lugar a ambos, los dos importaban, sus sueños, sus ideas, los dos inspiraban al otro y llenaban su corazón.

Me encantó como ambientan los dos "reinos", como si de verdad fueran dos mundos opuestos, como ocurría en Romeo y Julieta (la de Leonardo DiCaprio especialmente), con esas estéticas rompedoras que no solo se quedan en estética sino que tienen detrás un sueño, pero un sueño en el que ambos pueden ser cómplices del sueño del otro y unir sus caminos. Me encantó como unieron música y moda, como le dieron valor a ambas cosas y como cada uno era persona antes de ser amante o enamorado del otro. Los dos valoran muchísimo al otro, como piensa, como siente, y se dan fuerzas para luchar por quienes son y por lo que quieren, se hacen mucho bien.

Amé a Julie y Randy. Me enamoré de ellos perdidamente. Los dos son un amor, ambos conquistaron mi alma. Ambos son buenos, preciosos, encantadores, tienen tanta luz en sus corazones. Julie es más que una valley girl (no digo que sea malo), es una amiga de sus amigas, una persona con las ideas muy claras, que nunca haría daño a alguien a quien ama aposta, que también busca su camino en la vida. Randy es un amor, le amo con todo mi corazón, es uno de mis novios soñados, ama incondicionalmente y ama bien, es un luchador, tanto con la música como con las personas que ama. Los dos son increíbles juntos, todo es más intenso, feliz, posible, cuando están juntos.

Julie y Randy son una pareja preciosa, que se complementan de un modo increíble, me tenían completamente enamorada. Amé su relación desde el principio hasta el final. Me encantó todo, todo, todo de ellos. Los dos se aman de un modo precioso, se quieren con todo su corazón y en su historia, crecen y maduran juntos. Ambos son realmente su primer amor verdadero. Ese amor que nunca olvidas y que siempre llevas en tu corazón. Para mí, los dos son un para siempre. Pues sé que tienen las claves para conquistarse cada día, para enamorarse mutuamente, para hacerse soñar y para respetar cada paso del otro. Eso es el amor, crecer junto al otro y estar ahí, a su lado, saber que siempre brillará en tu corazón.

SPOILER Me entristeció mucho cuando en la historia Julie adulta (Alicia Silverstone) (2020), que es quien cuenta su historia a su hija adolescente, Ruby, al verla triste por haber roto con su novio para irse a estudiar a Japón, revela que no está con su primer y gran amor para darle fuerzas para tomar su camino de modo libre e independiente. Esta es una historia feminista sobre no parar tu vida para seguir a un chico y sus sueños. Aplaudo eso, aún así no creo que que la historia de Julie y Randy aquí se construyera con Julie siguiendo a Randy, no, eran dos artistas explorando el mundo, complementándose mutuamente, soñando juntos, trabajando juntos, aunando arte, moda y música. Y creo que podrían haber seguido juntos muchos más años incluso si ambos no trabajaban "juntos", porque no se amaban por trabajar juntos, sino por un millón de razones diferentes. Aunque por supuesto, entiendo que dentro de la historia, se separaran, pero eso es cuestión de guión, de como querían construir su historia, porque hay amores que se vuelven más fuertes con los años, y otros simplemente se rompen.

Me duele el corazón que rompieran el de ellos, porque eran preciosos, un sueño de juventud, de amor, de intensidad increíble, se hacían mas fuertes y valientes el uno al otro, y siento que nunca dejó de haber lo más importante entre ellos, amor. Porque Julie adulta (Alicia Silverstone) cuenta con absoluto amor y cariño su historia juntos, incluso se pone soñadora mientras escuchan las canciones que él compuso para ella o usa la camiseta más reciente que ha comprado de él, porque aún le lleva en su corazón, y Randy siempre será su primer y gran amor. Es parte de la madurez saber que todos crecemos, cambiamos, a veces las personas siguen juntas y otras se separan, pero era una decisión de la guionista si ellos tenían o no un futuro juntos. Me da pena que no porque eran preciosos y podrían haber sido aún más preciosos con los años. La historia está contada de modo que hasta el final no sepas si siguen juntos, así que una escena podría haberlo cambiado todo, aunque entiendo el mensaje pero también se puede dar el mismo mensaje y hacerse ver que puedes crecer profesionalmente, que el amor precisamente acepta la independencia y los sueños de ambos.  FIN SPOILER

También me encantó que le dieran espacio a los otros personajes, pero espacio real, y una buena representación de esta juventud que quiere cumplir grandes sueños, que sufre, ama, se equivoca, madura.

Amé a todo el cast de esta película, todos me encantaron, todos lo hicieron maravilloso, especial. Amé con todo mi corazón reencontrarme de un modo tan especial con Jessica Rothe y Josh Whitehouse, juntos son especiales, tienen una química increíble y sus personajes son preciosos, borraron mi amargo recuerdo de la original. Me enamoraron. Reencontrarme con Alicia Silverstone como la versión adulta me pareció conmovedor porque también me pareció un guiño a Cher de Clueless y a esa lucha por los sueños.

Dumplin' (2018).

Una chica muy segura de sí misma a la que todo el mundo llama "Dumplin" (Danielle Macdonald) comienza a trabajar en una cadena de comida rápida, donde conoce a un chico que le gusta. Al parecer, la atracción entre ambos es mutua, aunque Dumplin comienza a tener dudas sobre su atractivo físico. Decidida a remediar este problema, y también con el propósito de ganarse el respeto de su madre, una antigua "reina de la belleza" (Jennifer Aniston), Dumplin se inscribe en un concurso de belleza.

Es una obra de ficción adaptada de la novela homónima escrita por Julie Murphy. Sin embargo, la autora se inspiró en sus propias vivencias y en la cultura de los concursos de belleza del sur de Estados Unidos para crear la historia.

Danielle Macdonald, Jennifer Aniston y Dolly Parton

Quería ver esta película por sus dos actrices protagonistas, Danielle Macdonald y Jennifer Aniston, porque me encantan, y porque me llamaba la atención el tema al que le daban altavoz. Y me gustó aún más tras ver la película cuando supe que era bastante real. Existe una novela pero leyendo las diferencias, me gusta más la película.

Me encantó esta película, me encantó que habla de la diversidad de cuerpos con absoluto amor y que nos traslada la experiencia de un grupo de chicas en el sur de Estados Unidos respecto a belleza, autoestima, normatividad, adolescencia, amor, amistad, relaciones familiares, música, cultura. Aunque obviamente el gran punto de vista que conocemos es el de "Dumplin" / Willow, pero también el de su mejor amiga, y el de un nuevo grupo de chicas que se atreven a desafiar los cánones de belleza.

Willow es una chica maravillosa, que ama las canciones de Dolly Parton, que tiene un romance super lindo con Bo (interpretado por Luke Benward), un compañero de trabajo (también adolescente) que es un amor y que le recuerda que merece ser amada; una relación complicada con su madre y ambas sufren por esta relación y un duelo importante por hacer tanto su madre y ella pues la tía Lucy murió y era la alegría de su hogar; y una relación preciosa con su mejor amiga, donde ambas se hacen felices mutuamente. Willowdean (Dumplin) madurará, crecerá mucho emocionalmente, será todo un viaje emocional y catártico su historia en la película y la de los personajes que la acompañarán, logrará encontrar las fuerzas de su interior.

Me encantó la película, me conmovió mucho, me hizo llorar, me pareció super vital, conmovedora, bonita, como es la vida, con unos personajes preciosos,  pero también reivindicativa y sanadora.

Amé al elenco de esta película y amé esta película muchísimo más de lo que esperaba. Es una de mis favoritas.

Quiero que vuelvas / I want you back (2022).

V.O

Peter (Charlie Day) y Emma (Jenny Slate), de treinta y tantos años, se unen para sabotear las nuevas relaciones de sus ex y recuperarlos para siempre.

Desde que estrenaron esta película en Prime Video (Amazon) tenía muchísimas ganas de verla, me daba la sensación de que me iba a gustar, aunque no sabía que tanto. Me encantó esta película, me enamoró, me pareció una película preciosa. Una rom-com de enredo disparatada, maravillosa, divertida, sanadora, encantadora, una feel good de esas que te hacen sentir bien y te ponen una enorme sonrisa en la boca, en la que creces y maduras con los personajes, sobre salud mental, relaciones, sueños y tomar valor para ser quién quieres ser. Es una historia dulce y conmovedora, que me robó el corazón.

Peter y Emma han sido abandonados por sus parejas el mismo día pues sus ex sienten que con ellos fallan cosas, que no tienen lo que necesitan. Anne quiere una divertida vida sexual y Noah quiere una persona madura. Ambos consideran que podrán encontrar en otras personas lo que no tienen con ellos. Desde luego, pienso que es normal pararse a pensar que quieres y que no quieres para tu vida y ellos no quieren a Peter y a Emma, y no pretenden hacerles daño con su decisión. Los dos sufren mucho con este abandono, no pueden superar la ruptura, se sienten enganchados a sus antiguas relaciones, a lo que creían tener, a esa felicidad que ellos sentían. Con la ruptura se sienten más pequeñitos que nunca, tocados en su autoestima, heridos. Me dolía el corazón verles así, llorar tanto y no poder abrazarlos. Los dos se hacen querer tanto. Son dos personas increíbles y les quiero muchísimo.

Emma es un rayo de sol, ilumina el mundo de cualquiera que se cruce en su camino, es preciosa, irradia algo que no se puede comprar o entrenar. Es bondadosa, te hace sentir necesario, valioso y especial. Tiene mil pensamientos en la cabeza. Es mucho más frágil de lo que parece y merece quererse con toda su alma. Puede faltarle madurez y no saber que camino escoger en la vida, como bien dice Noah (o mejor dicho, cómo lograr sus sueños imposibles), pero ayudaría poder contar con alguien que no la abandone, que siempre esté ahí. Y esa persona es Charlie, Charlie se convierte en su Charlie con facilidad, enamorarse de él, es slow burn, y a la vez tan fácil que ella no puede imaginar los días sin él, porque siempre son más bonitos, pero solo quiere su felicidad.

Charlie es un amor. Alguien que se considera aburrido, serio, pero que es mucho más que las etiquetas que le pusieron. Está acostumbrado a complacer a otros y cuando está con Emma simplemente es feliz, con ella se permite mirar atrás y explorar los sueños que quería, a los que no le había dado una oportunidad porque no tenía las fuerzas para emprenderlos. Además, adora ayudar a otras personas, es bueno, dulce y encantador. Amo a Charlie, te conquista el alma lentamente y quieres que se de cuenta de que si quiere tanto y siente tanta felicidad y amor por Emma es porque es auténtico, porque ella es su amor y debe dejar de persistir en antiguos amores que le hicieron infeliz. Charlie solo quiere ver feliz a Emma, quiere que ella también busque sueños y encuentre la felicidad que tanto se merece, que se mire y vea al precioso amor que él ve, porque ella le hace creer en el amor romántico y soñador.

Ambos reflexionarán mucho durante la historia, madurarán, crecerán, cometerán errores, se equivocarán, harán locuras por causas equivocadas y también harán locuras por amor. Descubrirán sueños y se descubrirán a sí mismos, que quieren en la vida y que no quieren, quienes son, a quienes tienen que pedir perdón y quienes les tienen que pedir perdón, que cicatrices tienen en el corazón.

Emma y Charlie son preciosos juntos. Ambos consideran cosa del destino haberse conocido. Yo también lo considero porque ambos son almas gemelas. Los dos son maravillosos juntos, descubren una felicidad que creían olvidada, tienen una magia juntos que es difícil de repetir. Los dos al principio viven en esa amistad que todos (menos ellos) sabemos que es algo más, que sería y es un amor increíble. Yo amaba a los dos juntos y necesitaba que abrieran los ojos y se dieran cuenta de que lo suyo es amor. Emma lo entiende antes pero Peter está más ciego, o tiene más miedo porque no quiere perder a Emma y Emma es la persona más importante de su vida. Los dos no se imaginan el mundo sin el otro, saben que una Emma y un Charlie en el planeta lo hacen más bonito. Los dos se quieren tanto y me hicieron llorar hasta encontrar su final feliz.

En este enredo tenemos a los ex novios, que por culpa de Charlie y Emma verán como sus vidas cambiarán. Nada saldrá como lo esperaban, cosa que me encanta. Porque Charlie y Noah se acabarán haciendo amigos (de verdad), amé mucho esta amistad y Emma provocará preguntas en la relación de Logan y Anne, preguntas que necesitaban y traerá frescura a la clase de teatro y hará un nuevo "amigo" a quién ayudará mucho, Luke. Habrá caos entre adultos, sentimientos heridos (por el engaño y algunas cosas mal hechas), pero también perdón y mucha reflexión, todos crecerán juntos, cambiarán las vidas unos de otros, y también mucho bien, mucho aprendizaje y sanación. Entenderán porqué eran valiosos unos para otros, porque todos son especiales. Porque todos se encontraron en el mismo camino, en la vida.

El ex novio de Emma, Noah (interpretado por Scott Eastwood), es super sexy, un chico con un muy buen fondo, que tuvo una relación bonita con Emma, por eso ella no entiende porqué rompe con ella. Cuando rompió con ella tocó una herida que Emma tenía, aunque sirvió para que Emma se replanteara su vida. Noah es más feliz ahora con su nuevo amor, con quien comparte el amor por diferentes gustos y pasiones, metas, de lo que lo era con Emma, con quien sentía que no caminaba hacia ningún lado. Y Emma con el tiempo ve que Noah tenía razón, no todo era tan eufórico cuando estaban juntos como ella lo recordaba. Me encantó conocer el punto de vista de cómo veía él a Emma dentro de la relación, porque él pensaba que Emma se aburría y no era feliz con él (aunque en realidad la tristeza de Emma no era por él, era por otras cosas). No era que él no la tuviera cariño.

La ex novia de Peter, Anne, no se equivocó al abandonar a Peter, pero desde luego si se equivocó en su relación con Logan. Ambos se enamoraron, pero los dos querían cosas diferentes en su relación y el sexo era una de ellas. Cuando la idea del poliamor comienza a volverse posible, Anne se da cuenta de que no puede obligarse a ser lo que no es por mucho que digan que eso es de mujeres modernas. FIN SPOILER

Me encantó el cast de esta película pero Jenny Slate y Charlie Day brillan de un modo especial. Amé a Charlie Day y Jenny Slate y los amé muchísimo juntos, tienen una química especial juntos y ojalá hicieran otra película romántica juntos.

Finales, principios / Ending, Beginnings (2019).

V.O

Daphne (Shailene Woodley), una treintañera que trata de superar una ruptura sentimental con el que creía el hombre (Matthew Gray Gubler) de su vida, vive a lo largo de un año una serie de acontecimientos que cambian para siempre su vida, descubriendo cosas sobre sí misma que desconocía por completo.

La historia de Daphne (interpretada por Shailene Woodley) y su triángulo amoroso con Jack (Jamie Dornan) y Frank (Sebastian Stan) es producto de la imaginación de los guionistas. Sin embargo, la película destaca por ser semi-improvisada, lo que significa que el director les dio a los actores una escaleta general y les permitió inventar muchos de los diálogos y reacciones de forma espontánea para darles una sensación de mayor realismo.

Quería ver esta película porque me encantan los actores que la interpretan, los adoro y en esta ocasión también me encantaron. Amé al elenco de esta película, como interpretaron tan emocionalmente a sus personajes, como le pusieron tanto corazón.

Es una película que me llegó al corazón, me lo rompió, me lo reconstruyó, me lo volvió a romper. Es una historia complicada que me hizo ponerme por completo en la piel de todos los personajes y sufrir por ellos. Yo solo quería la felicidad y el bienestar emocional de todos y parecía bastante lejos de ello. Es una historia compleja, que no se debe juzgar, al menos a mi me lo parece, que me hizo sentir mucho, llorar mucho, sufrir mucho por todos ellos, y quererlos a todos.

Quiero mucho a Daphne y por eso me dolía tanto verla tan perdida, verla con tanta falta de autoestima, sin ser capaz de estar sola, pero necesitando tanto aprender a quererse y quererse bien a sí misma. Este es uno de los diálogos más importantes de la película y no está ahí por casualidad. Daphne necesita estar bien consigo misma para estar bien con los demás. Y estoy segura de que lo logrará porque tiene el apoyo de sus seres queridos, de si misma SPOILER y de su bebé FIN SPOILER

Ella intenta llenar lo que cree que le falta a ella buscándolo en Jack, que es estable, seguro, se quiere a sí mismo, tiene una buena vida, y ella con él es "feliz", porque él es cariñoso, amoroso, la presenta con respeto y amor a sus seres queridos, se supone que es una Daphne serena y estable ante el mundo, para la que todo va bien, y a veces es así. Amé a Jack, él era un amor, que intenta comprender a Daphne y estar ahí para ella.

Pero ella se ve reflejada en Frank, es divertido, alocado, inestable, y está perdido, tal y como se siente ella. Está herido por dentro y siente que él "comprende" o sintoniza con una parte de ella que está rota y está cansada de fingir que está bien. Amo a Frank, con su fragilidad, tormento, ternura, con ese modo de mirar y sonreír que parece que te entrega su alma. Con él ella se permite ser alocada, hacer mal, ser fuego, cometer errores, hacer daño a Jack (sin pretenderlo ninguno de los dos). Pero es que cuando se tocan, se acarician, se siente tan íntimo, tan vulnerable, tan bonito.

Me "gusta" la relación con los dos porque creo que es real con ambos, con ambos es una Daphne dividida en dos, la Daphne que quiere ser, que intenta ser, y la Daphne que es, y la Daphne que también se hunde. Todas son Daphne reales. Ellos solo quieren amarla con todo su corazón, cada uno con sus heridas, sus cicatrices, su estabilidad o locura. Por supuesto, en todos está la posibilidad de recibir ayuda si la necesitan (especialmente Daphne y Frank), crecer emocionalmente, enfrentarse a sus traumas, es una historia muy psicológica.

Amé esta película, la amé por su final, por el entendimiento de enfrentarse al dolor, al trauma, aceptar que es sano estar solos y aprender a quererse a uno mismo. Por decidir cambiar de vida, no por otros, sino para el bien de uno.

Amé al cast de esta película, a todo el trabajo del equipo, las intenciones detrás de ella, me parece muy compleja psicológicamente. Me llegó al alma y sufrí con los personajes aunque también me emocioné por cuanto se querían. Ojalá que algún día miren atrás, a su historia, y les haya servido para aprender. Amé verles florecer, más en paz consigo mismos. Preciosas, íntimas y tremendamente emocionales interpretaciones de Jamie Dornan, Shailene Woodley y Sebastian Stan.

1. Step up. Bailando (2006).

Tyler Gage (Channing Tatum) ha crecido en los barrios más peligrosos de Baltimore. Un día, tras un roce con la ley, Tyler es sentenciado a realizar un servicio comunitario en la Escuela de Artes de Maryland. Allí conoce a Nora (Jenna Dewan), una atractiva bailarina que está buscando desesperadamente a alguien que sustituya a su compañero, de baja por accidente, antes de una importante exhibición en la escuela. Espiando los movimientos de Tyler, Nora no puede evitar notar que tiene un talento natural sin pulir. Decide arriesgarse con Tyler pero, cuando empiezan a entrenar, la tensión entre ellos y sus orígenes tan opuestos, hacen combustión.

Siempre he querido ver esta saga, y como estaba disponible en Prime Video aproveché para verla con mi madre, también porque sabía que era independiente a las siguientes, que todavía me gustaría verlas, pues en general, me encanta ver las películas que se centran en el baile.

Me encantó esta película, me derritió. Esta es una rom-com, que es justo lo que necesitaba. Una historia bonita, fresca, encantadora, con muy buenas vibraciones, donde el sentimiento presente es que se puede luchar por los sueños y lograrlos, especialmente hay un amor presente por el arte, el baile, la música.

Tyler y Nora me encantaron, los adoré a los dos. Ambos son super luchadores, apasionados, no dudan en luchar por sus sueños, le ponen todo su corazón a lo que aman, son muy bonitos. Me encantaron como bailarines, como personas, y como pareja. Los amé.

Los dos provienen de sitios muy diferentes y al principio piensan que son muy diferentes, pero poco a poco se dan cuenta de que tienen mucho en común, les encanta el baile, bailar les hace felices, les da sentido a sus vidas. Entre baile y baile, se empiezan a gustar, empiezan a sentir de verdad, disfrutan del tiempo juntos, ríen, se ponen cariñosos, sueñan con el otro, se quieren. Me gustaban mucho, tenían mucha química. Eran preciosos.

Obviamente la química era real y eso se notó. Siempre nos quedará lo bonitos que eran en Step up.

El príncipe de las mareas / The prince of tides (1991).

Tras una infancia traumática que no ha conseguido olvidar, Tom Wingo (Nick Nolte), un desilusionado y algo rudo entrenador deportivo sureño, se ve obligado a revivir su pasado cuando viaja a Nueva York a petición de la doctora Susan Lowenstein (Barbra Streisand), la sofisticada psiquiatra de la alta sociedad de Manhattan que atiende a Savannah, la hermana (Nancy Moore Atchison) de Tom después de varios intentos de suicidio.

Basada en la novela homónima de Pat Conroy.

El Príncipe de las Mareas es una obra de ficción, pero se basa en gran medida en la vida y la infancia traumática de su autor, Pat Conroy. Al igual que el personaje principal, Conroy creció en la costa de Carolina del Sur con un padre carismático pero sumamente abusivo y fue testigo de una profunda disfunción familiar.

Si bien el libro combina dinámicas familiares reales con licencias creativas, el trauma psicológico central que enfrenta Tom Wingo refleja fielmente las experiencias de Conroy en la vida real.

Con ella es otra más de las grandes películas dirigidas por Barbra Streisand que hemos visto. Nos volvió a demostrar su gran talento contando historias. Especialmente, esta es realmente dura, porque la historia que esconden los hermanos protagonistas, la familia Wingo, es terrible y dolorosa, es de esas tan dolorosas, que te rompen el corazón para siempre y no nos extraña que les creará trauma a todos. Todo lo que ocurrió es un secreto que se va desentrañando poco a poco en la película, a la vez que se van sucediendo las sesiones. Nick se enfrenta a su mayor trauma por ayudar a su hermana, pero él mismo también necesitaba ayuda. Pues es imposible vivir algo así y no quedar afectado. Los dos hermanos han sostenido mucho dolor durante todos estos años y el peso de aquel y otros traumas y es hora de poder hablar de ello. Nick y su hermana se quieren mucho y fue muy bonito verlos reunidos, verlos mejor, a pesar del pasado.

Los dos (en realidad, tres, junto al hermano recientemente fallecido) han vivido cosas terribles a lo lsrgo de sus vidas, durante su infancia, en el infierno de matrimonio de sus padres, en su madre como mujer maltratada, en la complicada relación que tienen con ella, en lo que ocurrió aquella terrible noche de la que prometieron no hablar, son muchas cosas lo que ha roto el corazón de todos y que ha afectado al estado emocional de todos, a sus vidas, sus relaciones, como se relacionan entre ellos. Y la pérdida del hermano mayor ha sido el último golpe, quedan los mellizos pero se sienten perdidos. La hermana lleva años con la doctora Susan y ahora la doctora necesita la ayuda de Nick, que verbalice la historia, porque necesitan enfrentar lo que han vivido y todo lo que han sentido a lo largo de los años. Es una compleja historia familiar, dolorosa, que encontrará su sanación. Tendréis que escuchar para saber. Pero es una de las películas más duras, más complejas, más dolorosas que he visto, con más sufrimiento. Les habían ocurrido cosas tan graves y dolorosas. Normal que estas hubieran afectado terriblemente sus vidas. La doctora, Susan, le enseña a Nick a ver las cosas de otro modo, agradezco por la doctora Susan porque es la persona que necesitaba para ayudarle a sanar su dolor.

SPOILER La historia contiene un pequeño romance entre Nick y Susan. Yo no esperaba ese romance porque les veía como paciente y doctora y considero que es mejor no cruzar la línea, pero entiendo que él viera lo mejor de ella, lo más precioso, como la luz que ella es, y que ella le hiciera ver que él es un hombre que se merece querer, que le quieran, respirar y ser feliz.

Me pregunté si Nick y Susan acabarían juntos, y al final Nick vuelve con su esposa Sally tras dos años separado, dice así que si tuviera otra vida, elegiría a Susan, pero esta se la debe a su esposa y su preciosa familia, a los que ama con todo su corazón y no quiere hacer sufrir. Susan y Sally aman mucho a Nick, es entendible que quiera a ambas, que sean dos amores distintos en su vida. Susan le dice con toda la generosidad de su corazón que simplemente admita que ama más a su esposa y él le dice que no, simplemente por más tiempo. A Susan también la ama con todo su corazón. Por supuesto, yo apoyaba la decisión que tomaran, todos se sentían mejor y más felices, más en paz con la vida después del camino recorrido juntos. FIN SPOILER

Me encantó todo el trabajo del elenco (los niños me impactaron mucho) y el equipo (aquí narración de Barbra sobre la grabación), considero que debió ser una película muy, muy agotadora emocionalmente pero de la que deben estar orgullosos por su denuncia ante la violencia y el reclamo ante la necesaria terapia y la protección a la infancia y a las víctimas.

Sirenas / Mermaids (1990).

Rachel Flax (Cher) es una mujer excéntrica que se ha mudado a una nueva ciudad con sus dos hijas. En esta nueva etapa, la hija mayor, Charlotte (Winona Ryder), descubrirá a su primer amor y su madre conocerá a un peculiar vendedor de zapatos del que se enamorará.

En 2025 también vi otra película de Cher, no recordaba haberla visto, pero viéndola me iba acordando de la historia. Es una historia con otras actrices icónicas con las que crecí, como Christina Ricci y Wynona Ryder. Madre e hijas en pantalla tenían una conexión brutal.

Esta es una película dura, complicada, de esas que te enternecen y te encogen el corazón a la vez, en la que deseas que todo les vaya bien a esta familia, porque no se merecen ninguna desgracia ni tristeza que se acerque a sus vidas. Es la historia de un pueblo de mentalidad cerrada, y una nueva familia que se instala en el pueblo, una familia monoparental que lucha por salir adelante pero que se salen del prototipo de familia bien de familia blanca y religiosa.

Rachel solo quiere empezar de nuevo, hacer su propia vida, ser feliz con sus dos hijas, sacarlas adelante, criarlas bien, pero no es fácil porque cada una de sus hijas tiene unas necesidades y no siempre consigue ser la madre perfecta que desearía. Ella es una mujer sexy, "moderna", adelantada a su tiempo. Ella se enamora de una persona muy buena de corazón, que la quiere a ella y quiere a sus hijas como si fueran suyas. La pequeña acepta a Lou facilmente pero Charlotte no lo pondrá facil, pero este humilde hombre demostrará estar ahí para ellas y ser el padre que no tuvieron.

Charlotte está interesada en dos cosas, la religión y la sexualidad (o mejor dicho, inhibir la suya y juzgar duramente la de su madre) y sus ganas de aferrarse a la fe chocan contra sus ganas de sexo y la hacen sentir terriblemente mal, como una pecadora. Todo esto viene por culpa de Joe, un chico mayor que es su despertar sexual (la atracción es mutua) y con el que le gusta pasar el tiempo, conversar, pero no sabe como gestionar sus ganas de acostarse con él, y sus sentimientos incontrolables no la hacen sentir bien debido a la religión y a la vez la hacen sentir en un frenesí. Además, le falta educación sexual y a pesar de que su madre quiere hablar de sexo con ella, Charlotte se niega. Su madre no está en contra de que tenga novio pero no quiere que repita el error de tener relaciones sin seguridad porque es muy duro criar a unas hijas sola y más en una sociedad machista y cruel que juzga y cierra puertas por ello.

Esta es una historia de esas que te hacen sentirlo todo, la ternura, el dolor, el desconcierto, la culpa, el deseo, la fuerza, el huracán, la necesidad de educación sexual y desmitificar creencias religiosas que limitan, la denuncia al machismo (incluso el interiorizado) y a la letra escarlata (que pone el peso de la vergüenza en las mujeres para limitarlas y menospreciarlas).

El vestido de compromiso / The engagement Dress (2023).

Claudia (Angel Prater) se pone el vestido de dama de honor de la suerte, que ha hecho que todas sus amigas se casen. En ese momento, se da cuenta de que ha estado buscando el amor en los lugares equivocados.

Quería ver una película más ligera después de ver tantos dramas así que esta fue la película perfecta. Llegó a mi vida justo cuando la necesitaba para hacerme sonreír. Es una historia preciosa que me hizo feliz, que me hizo enamorarme, que me provocó mariposas y me hizo sentir ilusión y cosas muy preciosas. Es una historia divertida, encantadora y muy rom-com, la clase de historia que te hace suspirar feliz.

Claudia y sus amigas creen que hay magia en el vestido y que cualquiera que lo use conocerá el verdadero amor. Hablar de ropa mágica y profundos vínculos de amistad me hizo recordar a Verano en Vaqueros, pero esta en una etapa adulta de las protagonistas y en un tono más dulce y ligero. Claudia de verdad tiene un grupo de amigas maravilloso, que son parte de su propia familia y siempre van a estar ahí para ella.

Cuando Barbie le pide a Claudia que organice la celebración de su boda junto a su hermano Preston, los dos se esforzarán por crear la mejor boda del mundo para la novia, y eso hará saltar antiguos sentimientos entre ellos que en realidad nunca habían estado olvidados. Claudia y Preston siempre se han gustado, desde niños, pero debido a que Barbie lo prohibia nunca se habían atrevido a tener algo por miedo a perderla pero no pueden seguir negando sus sentimientos. Juntos son más felices de lo que lo son con cualquier otra persona en el mundo. Yo los amaba, los adoraba, me encantaban, los shippeaba, sabía que tenían que acabar juntos. Ellos eran preciosos y juntos más.

Amé esta película. Es preciosa, soñadora, una historia encantadora sobre el verdadero amor y la felicidad pura de estar a su lado, compartiendo los detalles más pequeños, soñando a su lado. Sobre los amigos verdaderos que solo quieren tu felicidad y la familia. 

Amé a Angel Prater y Mike Manning juntos, eran preciosos. Ojalá hicieran más películas juntos.

Solo una noche / Last night (2010).

V.O

Relato de amor, traición y celos. Un matrimonio de Nueva York tiene que separarse, durante una noche, por causa de un viaje de negocios que el marido, Michael (Sam Worthington), debe realizar con una atractiva compañera de trabajo, Laura (Eva Mendes). Mientras tanto, su esposa, Joanna (Keira Knightley), se reencuentra con Alex (Guillaume Canet), un antiguo amor.

Quería ver esta película porque me encantan los actores de esta película y me llamaba la atención que hicieran una película juntos y poder ver su química juntos, como era una historia sobre amores, deseo, confusión y una noche que podía cambiarlo todo. Me atrapó esta película porque no sabía como sería la relación entre los personajes y mientras la veía podía desear ciertas cosas pero no podía saber que decisiones iban a tomar los protagonistas o como iba a finalizar (abierto).

Solo una noche nos presenta a Michael y Joanna, ellos dos se conocieron en la universidad, se enamoraron locamente, durante años fueron "la pareja perfecta", aún hoy añoran como se sentían entonces, y como yo lo veo: la burbuja de quererse tanto y la promesa de haberse elegido para siempre. SPOILER Los dos se separaron por un tiempo hace unos años y volvieron juntos, Joanna no habría vuelto si no fuera Michael pero quería demasiado a Michael, en esa época separados estaba con Alex y enamorada de él FIN SPOILER. Ahora, su historia parece estarse rompiendo y a ambos les duele (o no lo quieren ver). La noche trae que se replanteen su matrimonio, que piensen lo que sienten o que no se acuerden de que el otro existe y le pueden hacer daño. Es una noche que no pasan solos y yo creo que esto puede confundir o aclarar más los sentimientos.

Michael pasa la noche con Laura, jugando con el deseo que siente por ella en un bar, en una piscina a solas y desnudos (a pesar de haberle negado a su esposa este deseo), hablando, coqueteando, deseando caer en la tentación SPOILER y cayendo FIN SPOILER. No me gustaban juntos, lo admito. Que me llamen hipócrita (pero también a él porque se aleja un minuto de su mujer y se mete en una piscina con otra) porque si me gustaban Joanna y Alex, pero Michael y Laura no. SPOILER Supongo que es lo de siempre, ellos se basaban en lo sexual, y eso me parecía feo. Además, que Michael repite mucho querer a Joanna y le es infiel, y Joanna, no hace las cosas bien por querer demasiado a Alex y no poder olvidarle, pero eligía a Michael cada día (antes de esa noche). FIN SPOILER

Joanna pasa la noche con su ex novio, Alex (de quien me enamoré perdidamente), recorriendo la ciudad (sin que lo sepa Michael), durmiendo en sus brazos, coqueteando con él en todas partes (ejemplo, la mesa de la cocina), con unas miradas, caricias sutiles y una intensidad emocional brutal, hablando de los sentimientos que todavía quedan entre ellos y SPOILER porqué están con otras personas FIN SPOILER... Yo de verdad quería que Alex y Joanna volvieran juntos, porque eran preciosos juntos, tenían una química abrumadora, SPOILER me dolía el corazón que ellos lloraran al despedirse (por no elegirse pero si amarse), no esperaba unos sentimientos tan fuertes entre ellos, una conexión a un nivel tan fuerte. Pero ellos acuerdan que no pueden verse sintiéndose así FIN SPOILER. Adoro a Guillaume Canet, últimamente tengo un crush enorme con él, me encanta como actor y director y lo guapo y sexy que es. En esta película es imposible no enamorarse de él. Tiene una química increíble con Keira Knightley.

El final es abierto, nunca sabremos que eligieron como matrimonio, separarse, volver a reconstruirse, empezar con Laura y Alex... yo quería un final. Como se quieren, van a tener sentimientos heridos, culpa, pero también la necesidad de no callar más. Por supuesto, esta es mi perspectiva de los sentimientos de los personajes, pero es mi visión, para ver la perspectiva real de ellos tenéis que ver la película.

Circulo de amigos / Circle of friends (1994).

Irlanda, años 50. Bernadette "Benny" Hogan (Minnie Driver) y sus 2 mejores amigas, la huérfana Eve Malone (Geraldine O'Rawe) y la guapa Nan Mahon (Saffron Burrows), dejan la pequeña aldea irlandesa en la que han crecido para ir a estudiar a la Universidad de Dublín. Allí en la capital las jóvenes se enfrentarán a la vida adulta, con Benny experimentando la emoción del primer amor con Jack (Chris O'Donnell) y el dolor del primer desengaño.

El largometraje dirigido por Pat O'Connor se basa directamente en la novela homónima de 1990 escrita por la célebre autora irlandesa Maeve Binchy. Aunque los acontecimientos dramáticos, los romances y las traiciones de la trama son ficticios, la autora utilizó sus propias vivencias para construir el trasfondo. Al igual que el personaje principal, Benny, la propia Maeve Binchy asistió al University College Dublin (UCD). Binchy admitió que, en su juventud, compartía con Benny la inseguridad por tener sobrepeso, la falta de experiencia con los chicos al llegar a la universidad y la obligación de regresar a la casa de sus padres cada noche en lugar de vivir en el campus.

Esta es otra de esas películas que no recordaba haber visto, bueno, en realidad tenía dudas, pero por si acaso quise volver a verla, y sí, la había visto. Esta película nos habla de las diferencias de clases sociales, es un reflejo de diferentes orígenes u hogares y debido a ello las ambiciones de los personajes, es un reclamo del derecho de la mujer a estudiar o a llevar un negocio exitosamente (y los grandes prejuicios y muchos obstáculos contra ello), y una denuncia a SPOILER la agresión sexual FIN SPOILER y el machismo. Nos habla de distintos amores y amistades y lo que puede ocurrir dentro de ellos, de los sentimientos y circunstancias que pueden hacer cambiar estas relaciones.

Siempre que veo la historia de la protagonista me siento profundamente conmovida, me toca el corazón de modo doloroso. Es una historia dura, tierna, conmovedora, con sus momentos tristes y bonitos. Con ella lloré cuando hacían sufrir a Benny y cuando tenía el corazón roto y sonreí cuando le iba bien y experimentaba cosas bonitas.

Benny es una chica preciosa, que no encaja con los cánones de belleza tradicionales, pero a mi me parece preciosa, cuando sonríe brilla, y me duele el corazón que los demás no vean eso fácilmente y le causen inseguridades. Pero es que brilla aún más por su corazón, que lo tiene de oro. Es buena, generosa, bondadosa, empática, un ángel. Amé a Benny, la adoro y todavía me duele que se atrevieran a romperle el corazón y la fallaran como lo hicieron.

La mejor amiga de Benny es Eve, ella es su gran amiga, con la que siempre puede contar desde que ambas son pequeñas. Las dos proceden del mismo pueblo y tienen el mismo sueño de ir a la universidad, pronto conocen a Nan, una chica que esconde en sus elegantes maneras que viene de una familia desestructurada. Ella les presenta a Jack y Aidan y así se completa el círculo de amigos.

Jack es el chico popular, la estrella de rugby, el chico rico y de familia acomodada, el que llama la atención de todas las chicas. Está acostumbrado a que las chicas se acerquen a él por su apariencia física o por un interés material. Pero Benny solo está interesada en él como Jack, como persona, como el chico que le gusta, independientemente de todo lo demás. A él poco a poco también le acaba gustando Benny, porque tiene un corazón precioso, porque es una chica buena que nunca le hará daño.

Me gustaban como pareja, eran bonitos, sin dramas ni complicaciones SPOILER pero cuando muere el padre de Benny y ella se tiene que hacer cargo del negocio familiar en el pueblo, Jack no se pone en el lugar de Benny, no piensa en lo triste y rota que estará ella, no se acuerda de que ella le necesitará a él. Solo piensa en sí mismo, en lo solo y "abandonado" que se siente al estar en la universidad y no estar Benny por ahí haciéndole mimos y yendo a sus partidos, y en vez de ir a buscar a su novia, se vuelve aún más egoísta (porque es un egoísta por como se siente y el nulo apoyo emocional que le ofrece a Benny) y en una noche de fiesta se acuesta con Nan. Yo creo que Nan siempre le atrajo pero nunca hizo un movimiento, porque era algo físico y él sentía mucho más por Benny. Lo considero horrible por parte de ambos, porque Jack era su novio y Nan su supuesta amiga.

Nan estaba obsesionada con escapar de su complicada familia y para ello creía que debía encontrar algún rico. Creyó que lo había hecho cuando empezó a acostarse con el aristócrata Simon, por supuesto él es un aprovechado (igual que ella pero con distinta situación financiera) pero juega a lo mismo que ella, querer casarse con alguien más rico y no tener escrúpulos (ni ella ni él). Cuando quedó embarazada, Simon no quiso saber nada (le dio un cheque, asquerosa su conducta) y Nan buscó una solución, decir que era hijo de Jack. Es horrible como se convirtió en una villana, pues eligió a Jack por el dinero, demostrando que no le importaba Benny, no solo por el escándalo de ser madre soltera. Por supuesto, era Jack quien tendría que haberla rechazado y no haberse acostado con ella. Aunque eso no justifica el engaño de ella. Me alegré cuando se descubrió la verdad, pero no perdono todo el dolor que le causaron a Benny. La tomaron por tonta. En la novela, Benny no vuelve con Jack y él se arrepiente siempre de lo que perdió. En la película, ella le perdona porque porque él le demuestra que se arrepentía de verdad. Yo me quedé con ganas de que no le perdonara, pero me alegra la felicidad de Benny, de verdad se merece que le demuestren que la "quieren". FIN SPOILER

Como pareja secundaria tenemos a Aidan y Eve. Ellos son bonitos, estables, sin dramas. Y siempre están ahí para apoyar incondicionalmente a Benny.

Increíbles las interpretaciones de todo el elenco, complejas, emocionales. Todos eran unos maravillosos actores y actrices.

Cenicienta / Cinderella (2021).

Musical (canciones populares)

V.O

+Lgbt

Versión musical del clásico cuento de hadas de "La Cenicienta". Cenicienta (Camila Cabello), aunque es obligada a hacer las tareas de casa por su madrastra y sus hermanastras, logra llegar al baile y conocer al Príncipe (Nicholas Galitzine).

Desde que se estrenó esta versión musical de Cenicienta en Prime Video tenía muchas ganas de verla, sabía que me iba a encantar y así fue. Aunque esperaba que tuviera canciones propias, creadas para la película y no canciones populares, eso me chocó al principio, pero estaban bien escogidas.

Me encantó este musical de Cenicienta, desde niña siempre me ha encantado la historia de Cenicienta (aunque obviamente de niña la idealizaba), y esta película es justo lo que queremos cuando queremos una rom-com. Es encantadora, divertida, tierna, preciosa, es un sueño de amor, y además es feminista, frente a versiones anteriores, pues reclama que las mujeres pueden gobernar o tener sus propios sueños y ser independientes, me encanta esta versión moderna de Cenicienta. Además, que justamente vi seguidas dos versiones de Cenicienta, esta y una de época histórica noruega, nunca me cansaré del cuento si me lo ponen bonito.

Esta es una versión colorida, preciosa, con una ambientación y fotografía muy bonita. Todos cantan, la gente del pueblo y la aristocracia, pues todos son importantes. Fue una película preciosa de ver, visualmente era muy bonita.

Cenicienta es nuestra futura princesa, pero no reina, pues el chico del que se enamora no quiere gobernar. Y eso encaja perfectamente con los planes de ella, que quiere ser y es modista. Me encantó que por fin a Cenicienta le hubieran dado un sueño más allá de enamorarse y casarse, ella ama crear, diseñar, la moda es su mundo. Me encantaron sus creaciones en el "rincón secreto" de su casa, junto a los animalitos que le hacían compañía y eran sus amigos. Por supuesto, ella es buena, generosa, alegre y con carácter, es un amor, encantadora, es fácil enamorarse de ella, y está dispuesta a luchar por sus sueños.

El príncipe, me encantó su estética tan rompedora, ya solo eso ya nos decía que no era el clásico príncipe. Él quiere vivir aventuras y explorar el mundo y para eso no puede estar atado a un reino. Él está buscando quién quiere ser, pero es un amor de persona, con un carácter dulce, hermoso por fuera y por dentro. Nunca se ha enamorado hasta que se enamora de Cenicienta y quiere conocer el mundo junto a ella.

Los dos son preciosos juntos, me encanta como se conocen, en el mercado del pueblo, y como él ve el talento de ella. Los dos comparten el gusto por la moda, las ganas de descubrir el mundo, de ser libres, independientes, pero también son unos románticos soñadores y les gustaría que fuera juntos. Los dos tienen mucha química y el deseo de tener algo auténtico. Me quedé con las ganas de que tuvieran un millón de escenas para compartir sueños. Son realmente bonitos.

Me encantaron los personajes secundarios, especialmente los personajes femeninos, la reina, la hermana, la madre, incluso las hermanastras o madrastra, todas ellas fuertes, valientes, con ideas o metas importantes.

Amé al gran elenco de esta película, todos especiales por distintas razones. Todos son maravillosos, especiales.

A complete Unknown / Un completo desconocido (2024).

CINE

Musical

Ambientada en la influyente escena musical de Nueva York de principios de los años 60, 'A Complete Unknown' cuenta la historia del meteórico ascenso del músico de Minnesota Bob Dylan (interpretado por Timothée Chalamet), un cantante de folk de 19 años, hasta las salas de conciertos y lo más alto de las listas de éxitos. 

Las canciones y la mística de Dylan, de nombre Robert Allen Zimmerman, se convirtieron en un fenómeno mundial que culminó en 1965 con su transgresora actuación de rock eléctrico en el Newport Folk Festival.

La película se basa principalmente en el libro de no ficción del año 2015 titulado Dylan Goes Electric!: Newport, Seeger, Dylan, and the Night That Split the Sixties, escrito por el historiador musical y guitarrista Elijah Wald. Aunque el libro de Elijah Wald sirve como la base cronológica y el marco histórico del guión escrito por James Mangold y Jay Cocks, la película amplía el enfoque para mostrar también la llegada inicial del cantante a la escena del Greenwich Village de Nueva York en 1961. El propio Bob Dylan dio su visto bueno a la película.

Biografía.

Me encanta Timothée Chalamet, es un actor muy versatil, capaz de interpretar cualquier personaje y me gusta ver sus películas en el cine (por lo general), al menos parece que las últimas las he visto en pantalla grande, que siempre se disfruta más. Por supuesto, también cuenta con otros grandes actores como Elle Fanning (con quien ya ha trabajado más veces), Edward Norton, Monica Barbaro, que yo conociera. Es un extenso elenco, pero todos maravillosos actores.

Solo conocía a Bob Dylan a través de sus canciones y de los libros de Jordi Sierra i Fabra que mencionan mucho sus canciones (que leí en mi época adolescente) y al artista como admirador que es. Con esta película he conocido un poco más a Bob Dylan, Joan Baez, Sylvie Russo y el triángulo amoroso que mantuvieron. Con esta película conoceremos quiénes eran en sus inicios, en el Nueva York de 1961, recorreremos con ellos varios años y todo lo que les impactó e influyó: música, arte, sociedad, cultura, reivindicaciones sociales, las muchas personas influyentes que conocieron. Es una historia muy interesante, en la que aprenderemos y sentiremos mucho, deseando que encuentren la felicidad.

Es imposible no emocionarse con ella, no sentir dolor, pena, ternura, alegría, euforia. No sentir esas canciones profundamente en el corazón. No implicarse en cada reivindicación por los derechos, no sufrir ante el sufrimiento humano de personajes cercanos, no emocionarse ante esos amores y entristecerse cuando se hacían daño. Imposible no sentir euforia cuando cada uno eligió lo que era mejor para sus vidas, luchando por sus causas, sus sueños, reconociendo el profundo amor recibido y sabiendo que el futuro estaba por delante.

Como musical, también impresionante trabajo por parte de sus interpretes. Realmente te hacían sentir cada palabra, cada sonido, la química en el escenario y la locura de ser parte de un festival.

Blancanieves / Snow White (2025).

CINE

Musical

Una adaptación en acción real del clásico cuento de hadas sobre una hermosa joven princesa, Blancanieves, (Rachel Zegler) que, mientras es acosada por la reina Grimhilde, celosa (Gal Gadot) de ella, Blancanieves busca refugio en una casa habitada por siete enanos.

Mantiene el formato del clásico animado original combinando la historia con números musicales, e incluye canciones inéditas escritas por Benj Pasek y Justin Paul, conocidos por componer temas para La La Land y El gran showman.

Me encanta ver los nuevos clásicos que siguen adaptando a musicales, adoro los musicales y las versiones de Disney así que yo feliz de que sigan haciendo cuentos de hadas tan bonitos. Es una adaptación preciosa, para grandes y pequeños, para que todos disfruten de él.

En el fondo, la historia de Blancanieves es muy triste, porque tenía una familia preciosa, adorable, amorosa, y la perdió. Cuando su padre se casó de nuevo, no esperaba perderle tan pronto, su ausencia es una herida abierta en su corazón. Aunque ella intenta vivir con el mayor optimismo y esperanza del mundo, y como es tan buena, sigue ayudando a todo el que puede, así conoce a Jonathan.

Ella está lista para cambiar su propio su destino y lo hará con la ayuda de Jonathan, que es un líder bandido estilo Robin Hood. Me encantó que su historia fuera diferente al original y que su amor naciera a pesar de los prejuicios iniciales de él. Porque ella es maravillosa y es imposible no enamorarse de Blancanieves, de su corazón. Me encantó que Jonathan tuviera el mismo sentido de bondad que ella, ayudar al pueblo. Los dos eran muy bonitos juntos, muy dulces. Me encantaron.

Por supuesto, amé a los siete enanitos y como se convirtieron en una familia para Blancanieves. Cada escena de ellos era mi favorita, me encantaban. Amé el vínculo tan precioso que tenían entre todos y la personalidad de cada uno de ellos.

Amé la interpretación de cada uno de los actores del elenco, todos en su sitio, geniales, salidos del cuento de hadas, y por supuesto todo el trabajo del equipo detrás de cámaras. Amé el aspecto de musical de la historia, tan bonito. Amé la animación, la fotografía.

En 2025 quise ver esta saga, pues como os digo, me encantan las películas de baile o patinaje artístico sobre hielo, y este tipo de deporte es como bailar pero sobre el aire y el suelo. Durante muchos años creo que había "idealizado" estas películas y esperaba que fueran bonitas historias de amor (no), más bien intensas y tormentosas, además de apasionadas historias de patinaje artístico sobre hielo, que lo fueron, esto fue lo que mas me gustó e impactó.

Adoro a Kate Moseley, la reina, para mí y por supuesto a Moira Kelly y su doble Sharon Carz, me enamoré. Sharon Carz y John Denton, el doble de D.B.Sweeney se convirtieron en pareja deportiva gracias a esta película.

1. Pasión por el triunfo / The Cutting edge: La primera película me gustó mucho, me emocionó, me conmovió un montón, me hizo llorar, me tocó el corazón, pero la segunda película no me gustó, me pareció simplona, no elevó mis sentimientos como la primera, no tenía la misma intensidad emocional, era mucho más relajada y urbana (sé que no es algo malo pero la otra era otro nivel, como tocar el cielo del patinaje artístico). Me dio pena sentirme así y pues no miré la tercera ni la cuarta.

El nivel de patinaje artístico de la primera es brutal, amé completamente todas las escenas de patinaje artístico. Me encantó como lograron implicarme como si yo estuviera bailando-patinando junto a ellos. Cada ensayo, cada golpe, cada momento difícil, todo era increíble. Entre los dobles, los patinadores reales: Sharon Carz y John Denton (patinaje), Terry Pagano y Tony Paul (acrobacias), (además de otros dobles) y los actores Moira Kelly y D.B Sweeney lograron crear una de las mejores películas hechas sobre, por y para el patinaje artístico. Sobre el brutal esfuerzo que conlleva "patinar" (y sobre hielo) y hacer acrobacias, todas las horas de ensayo que hay detrás de un show, el dolor, el empeño, la energía vibrante, la pasión, la determinación. Esta película es un tributo a este difícil arte que nos hace sentir tan plenos en el corazón cuando lo vemos.

Los protagonistas de la 2°

Por supuesto, con la segunda también quisieron demostrar su amor al patinaje, a las acrobacias, pero añadieron también el monopatín que monta el protagonista y cambiaron el estilo de patinaje, entendí que no fueran a hacer dos películas iguales, esta con tono de playa y la otra invernal, pero no me impresionaron tanto como esperaba aunque por supuesto no le quita mérito al trabajo y arte mostrado.

Las dos entregas tienen protagonistas complicados y con mucho ego, pero tienen más profundidad los de la primera, tienen mucha más perspectiva psicológica, mucho más trasfondo, aunque en ambas las relaciones son tan "dramáticas" con las protagonistas SPOILER y los chicos se acuestan con otras chicas que no son nuestras protagonistas porque son mujeriegos, cosa que no me gustaba FIN SPOILER.

1. Pasión por el triunfo / The Cutting Edge (1992).

Doug Dorsey (D.B. Sweeney) era una estrella de hockey sobre hielo hasta que un accidente le retira de la alta competición. Kate Moseley (Moira Kelly) es una patinadora artística de muy malos humos, que no soporta a ninguna de sus parejas. Cuando el entrenador de Kate los une, con vistas a las Olimpiadas de Invierno de 1992, se produce una dura confrontación entre caracteres tan dispares, pero no exenta de romanticismo.

La historia entre Kate y Doug, de la primera entrega transcurre durante dos años, mientras se preparan para ir a los juegos olímpicos. Mientras Kate no se permite ni un solo día sin ensayar, Doug se auto-indulge más a si mismo, a pesar de las normas de Kate.

Amé a la protagonista de la primera película, Kate. La adoro. Es una chica fuerte, luchadora, una leona, con mucho carácter (cosa que no gusta y que está mal visto en una mujer), que no dudará en luchar por lo que quiere o por lo que cree que debe conseguir para su fallecida madre, la victoria. Kate esconde una fragilidad, una vulnerabilidad que hay que saber mirar. Ella es digna de amar. Además, está prometida a un hombre encantador que es estable y nada temperamental.

Doug también tiene mucho carácter, también es apasionado, viene de un ambiente muy diferente al de Kate, a la que considera una privilegiada, mientras él viene del mundo "real", al principio no la soporta y es igual de hostil con ella que ella con él. Se siente frustrado por no poder jugar al hockey sobre hielo, donde era una super estrella y tener que aguantar a una diva y hacer patinaje artístico en secreto (cosa que su gente considera poco masculino), ante eso, para volver a inflar su ego sale a acostarse con chicas.

Kate y Doug tienen una relación complicada, tormentosa, eléctrica, apasionada. Yo a veces los shippeaba, queriendo que estuvieran juntos desesperadamente y otras veces me enfadaba y no quería que Doug se acercara a ella. A veces quería que se dejaran de orgullos, egos, y se besaran apasionadamente, otras veces quería que se escucharan a ciegas, con los secretos del otro en los oídos. SPOILER Los dos empiezan con mucha violencia, Kate es muy dura y él se pone a la altura, para aprender y dar lo mejor, para mejorar no juegan delicado, son arrogantes, usan la rabia, el fuego, nada de delicadeza. Lo llamaría odio y ganas de tumbar el ego del otro, pero bajo esas capas empieza a construirse la admiración y el deseo sexual, porque ninguno de los dos se rinde, lo dan todo (aunque para Kate nunca es bastante pues odia cuando él se va y gasta energía en el sexo), los dos se niegan esa energía sexual y esa intimidad que había empezado a nacer entre ellos.

Considero que es Doug el primero en huir de los sentimientos entre los dos, por ego, por no querer admitir que quiere a la reina de hielo, así que ella huye también. Y los vemos ensayar, mirarse, tocarse, y sabemos que en realidad se deshacen por el otro, por eso en las Olimpiadas, cuando se besan, ambos lo sienten tan intenso, les hace temblar enteros. Pero ella se asusta y le dice que se va a prometer. ¿Qué quería ella? Que Doug fuera mas firme en sus sentimientos por ella, que la dijera que la quiere. Entiendo que Doug esté herido, está enamorado de alguien que tiene alguien más desde hace mucho. ¿Qué hace Doug? Se acuesta con la rival para hacerla daño, me pareció asqueroso. Por supuesto que ella estaría enfadada, dolida, herida. Llega la final tras los peores ensayos, todo va mal hasta que él la dice que la ama, entonces todo va bien, ganan, somos felices. ¿No podía haberse saltado los errores? (Ella también, lo sé). Impresionante la acrobacia final: El lanzamiento Pamchenko. Lo digo, no me gustan mujeriegos ni con prometidos, traen demasiado dolor, pero esta historia tenía la clase de intensidad que la vives como si fuera real, estaba contada, interpretada, soberbiamente. Amé a Moira Kelly y D.B Sweeney (y a sus dobles).

FIN SPOILER.

Pasión por el triunfo 2: Medalla olímpica / The Cutting Edge: Going for the gold (2006).

Jackie Dorsey (Christy Carlson Romano) es una patinadora artística y Alex (Ross Thomas), un loco del patinaje extremo. Juntos formarán pareja para competir en los Juegos Olímpicos.

Los protagonistas de la 2°

En cambio, la secuela, pues volvemos a tener chica mimada y chico problemático que no puede continuar con su carrera. Hasta ahora no me había enterado de que Jackie era hija de Kate y Doug (aparecen otros actores) y no está explicado, pues de otro modo me habría enterado. Si hubieran salido los actores originales me habría hecho ilusión, aunque si hace un cameo la doble de Kate, como competidora.

Jackie tuvo una lesión (como su madre) y quiere volver a los juegos olimpicos y elige a Alex, que es un patinador profesional de línea (in-line skater) y surfista extremo, cuyo mundo son los X-Games y el asfalto, no las pistas de hielo. No me pareció la mejor elección, aunque en la película internet se hubiera vuelto loco por ellos, imagino que les haría recordar a sus padres, precisamente por eso, porque fue mas difícil era complicarse la vida.

Jackie es una buena chica, me caía bien, pero no tenía la fuerza de su madre. Ross al principio era cariñoso y afable pero después se vuelve hostil, un idiota. SPOILER Al inicio se gustan, parece amor a primera vista, coquetean pero Ross la malinterpreta y se instala el odio, y se estropea totalmente la relación. Por despecho él vuelve con Heidi, su ex novia, con quien ha roto y ha vuelto muchas veces, no me gusta que no sea capaz de dejarla y tengan esa relación de enganche y toxicidad, al punto de comprometerse sabiendo que le gusta Jackie. Acabé la película ya harta, sabiendo que solo me darían una escena final de "novios", en la competición final, repitiendo fórmula, pero deseando que no acabaran juntos. Y Heidi es muy tóxica pues cruza rayas rojas con Jackie como encerrarla en una habitación FIN SPOILER. Las relaciones tóxicas (tanto con la 1, como con la 2) no es lo que se debería promocionar.

Primer amor / First love (2022).

Jim Albright (Hero Fiennes Tiffin), en su último año en el instituto, vive los altibajos de su primer amor con Ann (Sydney Park), sabiendo que en breve partirán a la universidad. Entretanto, los padres de Jim, los Albright (Diane Kruger y Jeffrey Donovan) sufren las vicisitudes de una crisis financiera en la familia.

Quería ver esta película desde que se estrenó, porque me gustan Hero Fiennes Tiffin y Diane Kruger. Creía que era una película más juvenil, pero resulta que es más adulta de lo que parece, pues se enfoca más en los padres del protagonista que en él.

Me gustó esta película, aunque no será una de mis favoritas. Es una historia un poco triste, bastante dramática, sobre el primer amor (de padres e hijo), la juventud, las crisis adultas con paro, crisis en el matrimonio; el final del instituto y el final de una etapa, cómo la dinámica familiar afecta unos a otros. Es una historia bastante realista, con sus rupturas, sus tristezas, sus sueños (y faltas de ellos). Y la familia como sostén y como reflejo de lo que se quiso lograr y quizás no se pudo (pues en la juventud todo parece posible y en la adultez se demuestra que es una ilusión).

Jim se está preparando para terminar el instituto, tiene sueños, le gustaría que todo fuera bien, pero sus padres parecen estar entrando en una gran crisis. Esta afectará profundamente a su vida, pues no será una crisis cualquiera y él está muy unido a sus padres, a los que adora. Jim es un niño bueno, dulce, bastante inocente, a diferente de los chicos malos a los que estaba acostumbrada su novia antes de conocerle. Él es un amor, imposible no quererle. Y su novia, Ann, de la que está profundamente enamorado, le abandona cuando más la necesita. Ellos siempre han tenido una relación bonita, pero ella necesita crecer sin él, para ser libre en la universidad.

Durante la historia nos cuentan su relación. Ellos tenían una relación bonita, calmada, se gustaban. Ella es una chica con sueños, aspiraciones, muchas cosas en la cabeza, para ella fue diversión, fue gustar, para Jim fue amor eterno, para Jim fue el momento correcto, para ella no. Es imposible no sufrir al verle sufrir por amor, pues él llora mucho por el abandono de ella, no entiende porqué le ha roto el corazón, también sufre por sus padres y yo deseaba abrazarle y decirle que no estaba solo. Cuando vuelve a ver a Ann años después, ya la ha perdonado y él le da la segunda oportunidad que ella le pide, sin reproches, porque nunca dejó de amarla. Respeto las decisiones de ella pero me pareció una egoísta, vuelve con él cuando desaparecen los problemas. Siento que él se merecía alguien que hubiera demostrado un poco más de amor por él, o al menos que se hubiera acordado de llamarle y decirle mira, todo va mal pero no estás solo. Es fácil estar cuando todo es bonito.

Sus padres, durante años, atraviesan de crisis en crisis y cuando piensas que las cosas van a mejorar no lo hacen. Hubo momentos en que pensé que su padre merecía estar sin su madre, porque debido a su enfado y frustración con la vida y consigo mismo, no la estaba valorando. Pero ella está siempre a su lado. Porque le quiere y quiere ver juntos la luz. Al final lo superaron.

2. En mil pedazos / After We Collided (2020).

3. Almas perdidas / After We Fell (2021).

4. Amor infinito / After Ever Happy (2022).

5. Aquí acaba todo / After Everything (2023).

V.O

+Lgbt

After 1. Tessa Young acaba de llegar a la universidad, y su estable y ordenada vida da un giro brusco al conocer al misterioso Hardin Scott, cuyo pasado es algo oscuro. Aunque de entrada se odian, estos polos opuestos se unirán y nada volverá a ser como antes. Tendrán que enfrentarse a múltiples pruebas como la inocencia y el descubrimiento sexual, para poder estar juntos.

Las entregas de After (salvo la última) se basan en las novelas de Anna Todd y cuentan con el guión escrito por la autora. Salvo la última que no se basa en ninguna novela ni guión de Anna Todd.

En 2025 quise terminar la saga After, la tenía pendiente desde que vi la primera en el cine junto a mi madre. Tenía un poco de miedo a sufrir con ellas y por eso no las había visto antes, pero me animé antes de que Prime Video las pusiera de pago. Sé que he dicho que no deberían hacer historias tóxicas pero es cierto, a veces enganchan mucho y por eso las vemos, también porque, en la ficción, esperamos que el héroe torturado encuentre su paz.

Me encantaron las películas de After, amé, lloré, me enfadé, me impliqué emocionalmente, al punto de tener resaca emocional, sentí todas las emociones como si fueran mías. Me sanaron el corazón y me lo rompieron una y otra vez y disfruté de este caótico viaje con los protagonistas. Sentí muchísimas emociones y la principal es que quería que pudieran encontrar la paz, que pudieran quererse a sí mismo tanto como querían al otro, que pudieran sanar. De verdad que son historias bastante más profundas de lo que la gente dice, porque los personajes están rotos y necesitan de sus seres queridos, pero sobre todo, de sí mismos, de mucho trabajo de sanación y mucha terapia, dicho desde el afecto y el cariño.

Tessa y Hardin no son malas personas, los dos están muy atormentados, y digo los dos porque es así, ambos tienen sus problemas, sus cargas, sus inseguridades, sus cicatrices, sus grandes errores, sus cosas que corregir, tienen mucho en qué trabajar sobre sí mismos. Aún así, los dos son hermosos, son buenos, intentan dar lo mejor de sí mismos, intentan pelear por lo que quieren con todas sus almas, hasta que se quedan vacíos y agotados mentalmente, sinceramente yo les quería.

Ambos se quieren muchísimo, se aman con locura, el otro es su tesoro más preciado, nunca querrían hacer daño al otro, aunque lo terminen haciendo por su tormento interior y por sus conductas tóxicas. Los dos se rompen el corazón mutuamente, por supuesto más Hardin que Tessa, pero ambos tienen su dosis. Aún así, siento que se quieren incondicionalmente y que siempre estarán juntos, solo necesitan tiempo para aprender a amarse a sí mismos mejor y de ese modo aprender a amar al otro mejor.

Obviamente hay muchos secundarios y estos se suman al lío de cosas que pasan, a los momentos en que por ayudar todo se rompe y se viene abajo, o a los momentos en que resultan un apoyo para la pareja. Cada personaje tiene una razón, aunque muchas veces suman al drama de la historia.

Destacar a Landon (interpretado por Shane Paul McGhie 1-2, Chance Perdomo 3-5), el medio hermano de Hardin, que es un apoyo constante para ambos, y a Nora (interpretada por Kiana Madeira 3-5), que es también un apoyo para ellos, y son una pareja muy bonita. Ellos son los que se casan en la última entrega (que no es invento, nace de una novela dedicada a ellos). Siempre nos quedará su precioso recuerdo.

Todos los actores aportaron lo que se necesitaba dentro de las entregas (a pesar del cambio de actores en mismos personajes), obviamente la última fue un invento así que queda rara dentro de la saga cambiando tanto la narración de la historia y pasando de incluir a Tessa prácticamente. Pero me quedo con el mensaje de estar bien solo y de amar sin dependencia.

Como digo, aplaudo el trabajo de todos los actores, especialmente de Hero Fiennes Tiffin y Josephine Langford, que tenían una gran química juntos, yo los amaba, cuanta complicidad con sus personajes, y cuanto intensidad emocional en sus personajes.

Destacar también que en la segunda entrega apareció mi querido Dylan Sprouse.

1. Maravilloso desastre (2023)

2. Un desastre es para siempre (2024)

Desastre 1. Travis (Dylan Sprouse) es exactamente lo que Abby (Virginia Gardner) necesita y quiere… evitar. Pasa las noches peleando en combates clandestinos de boxeo, y los días como el mayor encantador del campus. Aunque Abby no quiere tener nada que ver con Travis, él le ofrece una simple apuesta: si pierde su próxima pelea, estará un mes entero sin sexo; pero si gana, Abby deberá vivir en su apartamento la misma cantidad de tiempo.

Las entregas de Desastre se basan en las novelas de Jamie McGuire, pero el tono de la historia se cambió y en la segunda, en México se inventaron muchas locuras y disparates.

Tenía ganas de ver esta saga, a pesar de que también me daban un poco de "miedo" porque sus libros (sin haberlos leído), sé que son tóxicos. Pero en las películas, este aspecto se mejora mucho, aunque por supuesto, los personajes no son perfectos.

Me encantaron, en general, las entregas Desastre, aunque me gustó más la primera, que la segunda, con esta última creo que perdieron un poco el norte. Pero les tengo mucho cariño, son de esas historias que las pones y te hacen feliz, rom-com divertidas, locas y donde los protagonistas y sus amigos, igual que se vuelven locos, se quieren un montón.

Son divertidas, encantadoras, te hacen sonreír, te hacen llorar, te hacen querer abrazar a los protagonistas y vivir mil aventuras junto a ellos. Es una historia de personajes fuertes, valientes, que se dejan la piel en todo y que forman una familia muy bonita, de esas sagradas de corazón. Historia de mujeres empoderadas, de hombres que las aman, y de la vida que juntos quieren tener. Con amigos, familia elegida, y pequeños sueños.

Abby y Travis recorren mucho camino juntos desde que se conocen, se resisten, coquetean, se enamoran, se casan, se van de luna de miel, se arrepienten, se reconcilian. Los dos viven en muy poco una vida intensa juntos, que a veces es fácil y preciosa y que a veces es complicada y tormentosa (en México, los guionistas tuvieron un poco de culpa).

Me habría gustado que no hubieran exagerado tanto en México, pero creo que al enfrentarse a problemas y superarlos, se han vuelto una pareja más fuerte. Y así podrán ser la pareja que desean, fuerte y segura del amor del otro por ellos. Los dos se quieren mucho y sienten mucha admiración por el otro. Se quieren abrazar para siempre.  Además, es una pareja que amé sus escenas de besos, sensualidad.

No me importaría ver una tercera entrega porque me encantaban la pareja tan bonita y llena de química que formaban Dylan Sprouse y Virginia Gardner. ¡Felicidades a Dylan Sprouse porque en el festival de Cannes anunció que va a ser padre por primera vez con su esposa Barbara Palvin!

Los personajes secundarios también me gustaron mucho, como la amiga de Abby y el primo de Travis: America (interpretada por Lile Barer) y Shepley (interpretado por Austin North), son un gran apoyo para ellos y como pareja son la típica dulce y pegajosa, en la segunda también se vuelven caóticos, pero al final superan las pruebas de la estrafalaria luna de miel. También me encantaron los Madoxx al completo, acogieron con todo el amor que necesitaba Abby.

Por supuesto, me encantó el elenco de la película, todos parecían una gran familia.

(Es el 2, pero solo se ha hecho esta adaptación)

Adicción perfecta / Perfect Addiction (2023).

V.O

La entrenadora de artes marciales mixtas (MMA) Sienna Lane (Kiana Madeira) pensaba que tenía su vida encaminada: una bonita casa, el trabajo de sus sueños y a Jax (Matthew Noszka), el amor de su vida. Sienna entrenó a Jax para convertirlo en el mayor campeón de MMA clandestino y, aparentemente, son una pareja irrompible. Todo parecía perfecto… hasta que dejó de serlo, y pilla a Jax engañándola con su hermana pequeña. Cuando se enfrenta a la traición de sus seres más queridos, Sienna prepara la venganza y planea darle a Jax donde más le duele: en el ring. La oportunidad perfecta se presenta en forma del marginado Kayden Williams (Ross Butler). Kayden es indisciplinado, rencoroso y malhumorado, pero sin duda un gran luchador. Kayden y Sienna pronto se dan cuenta de que, para conseguir sus objetivos, van a tener que trabajar juntos y derrotar a Jax en el ring. Pero cuando las vidas de Sienna y Kayden se empiezan a entrelazar también fuera del ring, el camino por el título de campeón se complica un poco más.

Perfect addiction es la segunda entrega de la saga Perfect, escrita por la escritora malaya Claudia Tan. La cuarta entrega concluye la historia de Jax con su guardaespaldas Blaire.

Tenía muchas ganas de ver esta película, sabiendo que Vero también la había visto (igual que las entregas de After, que sé que las vio hace años), pero creo que a mi me gustó mucho más (?).

Me encantó esta película, disfruté muchísimo de ella, me sentí conmovida con ella, me tocaron el corazón. Me encantó. Es de mis historias favoritas. Me encanta como no construyeron otra historia tóxica más, sino que enseñan la diferencia entre una relación sana y una relación tóxica y como desengancharse de una relación así (y el enganche y la dependencia que causan a la persona y en el cerebro). También me gustó como denuncia la manipulación emocional contra las mujeres, sin disfrazarlo, y como nos muestra mujeres empoderadas que luchan por sí mismas, por su voz, pero también por las de otras. También es una historia de aprender a quererse a un@ mism@, sanar traumas y cicatrices aunque me habría gustado que incluyeran terapia, y por supuesto con boxeo, demostrando que es deporte también para chicas.

Sienna es una reina. La amé con todo mi corazón. La adoro muchísimo. Me duele mucho el corazón como Jax ejerce tanta manipulación emocional contra ella, disfrazada de príncipe, luna de miel, sexo (mucha atracción sexual) y amor (en el pasado), y como pretende mantenerla enganchada y girando en sus dedos todavía. Y me duele el corazón que su hermana participe en hacerla daño, también enredada en esos hilos tóxicos y manipuladores de Jax. Pero más odiamos lo mucho que le cuesta abrir los ojos a su hermana, que esto es lo que más le duele a Sienna, pues ella es hermana ante todo.

Sienna se alía con Ross, que es taciturno, misterioso, está torturado, como los clásicos héroes de wattpad. Pero él no es tóxico y no pretende hacer daño a Sienna ni sumergirla en una relación de sumisión o dependencia. A él le gusta Sienna como es, fuerte, guerrera, a su nivel, huracán. Los dos con esa conexión sana y bonita. Ross es un amor, con heridas en el corazón que entran ganas de abrazarle. Imposible no quererle.

Sienna y Ross son preciosos juntos, los dos tienen mucha química. Al principio, Ross sabe que están los dos más la sombra de Jax y lo comprende perfectamente, respeta los tiempos de Sienna. Amé que ellos fueran 'lento' a pesar de atraerse y gustarse. Me encanta como ambos van conectando a nivel emocional, disfrutando del tiempo juntos y enamorándose de la persona que hay debajo de esa piel. Amé sus caricias tan íntimas, que se sentían como amor en cada caricia. Me encanta que ambos luchen juntos por sus sueños en común, con Sienna brillando como se merece. Los amo.

Amé la interpretación de todos los actores, todos eran increíbles. Kiana Madeira tenía mucha química con Matthew Noszka y Ross Butler. Ojalá volver a verlos actuar juntos.

Algo salvaje / Something Wild (1986).

Charles Driggs (Jeff Daniels) es un mediocre hombre de negocios (arquetipo del "yuppie" de los años 80), un tipo sencillo y de vida rutinaria, poco inclinado a las aventuras, que de repente conoce a Lulu (Melanie Griffith) un chica alocada, sexy y peligrosa que le traerá de cabeza mientras le roba el corazón.

El guionista E. Max Frye confesó que la idea original de la película se le ocurrió tras presenciar una escena real en un bar del barrio Greenwich Village en Nueva York. Vio cómo una chica de estética marcadamente punk/gótica coqueteaba con un hombre de negocios rígidamente trajeado. Al ver el evidente contraste y la incomodidad mezclada con fascinación del ejecutivo, Frye comenzó a construir el guion preguntándose: "¿Qué pasaría si este hombre, que le teme a todo lo que no puede controlar, se fuera con ella por todo el fin de semana?".

Esta película la descubrimos por casualidad en Prime Video (Amazon) y viendo que famosas estrellas la interpretaban quisimos verla. Nos encantó, es divertida, romántica, fresca, movida, es una encantadora historia de los 80 donde los protagonistas vivirán locuras juntas, recorrerán el pasado y se enamorarán por el camino.

Charles tiene mucho miedo a correr riesgos, valora mucho su seguridad, su trabajo, su "vida", aunque en realidad siente que esta está vacía hasta que llega Lulú a su vida. Con ella empieza a vivir locamente, a romperse su fachada de "adulto responsable", con ella experimenta cosas que nunca vivió, se siente un poco "un chico malo", aunque ni de lejos es uno (en ese papel tenemos a Ray, el ex marido de Lulú, que quiere recuperarla).

Lulú es una chica alocada, que siempre ha tenido que ingeniárselas para vivir la vida, una valiente, que ha cometido muchos errores junto a Ray pero que no quiere seguir por ese camino. Solo quiere empezar de nuevo. Me contagiaba su sonrisa y me encantaba su descaro, como le echaba tanto valor a la vida. A ella de verdad le gusta Charles, le atrae que es un buen niño, que daría su corazón por ella.

Los dos hacen mil locuras juntas, es muy divertido verlos juntos, mientras él se vuelve un poco "malo", ella se vuelve un poco "buena", los dos son un encanto y un amor y me encanta como exploran algo nuevo juntos. Me encantó verles bailar en el baile de 'graduación', por cumplir un sueño adolescente. Estoy segura de que tendrán una vida llena de nuevas experiencias juntos.

Esta navidad es una ruina / Christmas is cancelled (2021).

Jack, el padre (Dermot Mulroney) de Emma, recientemente viudo, empieza a salir con la mejor amiga (Janel Parrish) y antigua compañera del colegio de su hija, Brandy, por lo que Emma se propone hacer lo necesario para romper la feliz pareja ante la insistencia de su padre de salir todos juntos de vacaciones.

Me encantó esta película. La vi con mis padres y todos disfrutamos mucho de ella (no era otra película navideña de Hallmark como ellos temían, pues tuve una época que las veía hasta en verano), es una historia muy divertida, encantadora, romántica, fresca, conmovedora, tierna. Es mucho más de lo que parece, y aunque divertida, es una historia escrita desde el corazón. Una rom-com que os pondrá una sonrisa en la boca.

Jack es un padre maravilloso y solo quiere la felicidad de su hija. Siempre ha estado muy unido a ella y quiere que sea parte de su nueva felicidad junto a Brandy. No quiere que piense que Brandy intenta sustituir a su madre, no, sino que sigue queriendo a su madre pero también tiene espacio para querer a alguien más, y quiere que su hija celebre esta nueva unión.

Emma al principio no lo entiende porque está muy herida por la perdida de su madre y tiene sentimientos heridos hacia Brandy (que nada tienen que ver hacia esta nueva relación), pero me encantó como ambas sanan la relación había entre ellas. Brandy es un amor, alguien risueña e increíble, que solo quiere ganarse el amor de esta familia, es una persona adorable, carismática, increíble, mi personaje favorito de la película.

Brandy y Jack son una pareja preciosa, se complementan de un modo muy bonito, se hacen feliz el uno al otro, son muy dulces el uno con el otro y se apoyan en todo. Realmente se quieren de verdad y con el tiempo, Emma lo comprende y se da cuenta de la familia tan bonita que tiene y del hogar que siguen construyendo para ella.

Preciosa química del elenco, amé como parecían tan reales los vínculos tan preciosos que habían creado en pantalla.

Los últimos cinco años / The last five year (2014).

V.O

Basada en una obra musical de Broadway ganadora del premio Tony, la historia se centra en la relación que mantienen Cathy Hiatt (Anna Kendrick), una joven aspirante a actriz, y Jamie Wellerstein (Jeremy Jordan), un novelista en alza. Cuando ambos se conocen pronto se enamoran perdidamente, y la vida les sonríe. Pero cinco años después, incapaces de superar las dificultades de la vida cotidiana, lo único que les queda es una relación que desafina, y echando la vista atrás reconocen que sólo les puede salvar los esfuerzos por volver a encontrar su historia de amor inicial.

Aunque la historia de desamor de la pareja protagonista es una obra de ficción, el creador utilizó su propia vida como inspiración. Jason Robert Brown basó libremente la historia en su primer matrimonio fallido con Theresa O'Neill, mostrando las complejidades, altibajos y cargas que sufren las parejas cuando ambos son artistas.

Tenía muchas ganas de ver esta película de Anna Kendrick, ella es una actriz que me encanta y me encanta verla en musicales. Y con ella descubrí a Jeremy Jordan, que me impresionó mucho también. Además, me encanta las historias de escritores, actrices, de arte en general, del dolor, la gloria, el sueño, los desvelos, la magia, la pasión, la musa, la inspiración, y el tributo a los que acompañan en cada caída y cada deslumbre de foco de luz. Cuando brillan las estrellas o cuando se encienden para que otros brillen.

Esta es una historia bonita, triste, conmovedora, dura, que me tocó el corazón y me lo rompió, que me hizo llorar y suspirar, que me hizo desear abrazar a la protagonista ante su dolor y protegerla de todo y asegurarla un futuro brillante, llena de todo el amor que un día se prometieron, una historia sobre aprender a aceptar la vida y soltar, sobre juventud, sueños rotos y mancillados.

No conocía este musical y me conmovió muchísimo, me encantó como todos se dejaron el alma en cada canción, como vivíamos lo mejor y lo peor del amor. Junto a Cathy y Jamie tocamos las estrellas, soñamos y lloramos por todo lo que se rompió, por como un amor puede apagarse y una persona puede cambiar tanto, absorbida por el éxito.

Cathy y Jamie nos cuentan su historia de amor en su final. A lo largo de los años ellos cambian mucho, no son los mismos inocentes soñadores que quieren conocer mundo y vivir con magia. Cuando su historia comienza, ellos creen que el mundo es puro, igual que sus almas y sus corazones, igual que su amor. Los dos se aman con una autenticidad preciosa, yo los amaba con todo mi corazón y soñaba junto a ellos en ese rincón mágico que era su hogar. 

Con los años, el mundo no ve brillar a Cathy en los grandes escenarios, en la gran pantalla, no entienden sus luchas, su desgarro emocional, no valoran su talento, en medio de un millón de sueños rotos, los de ella y otros millones de chicas, en cambio Jamie logra el éxito y con él la peor cara del mundo, su sonrisa deja de ser pura, se convierte en una marioneta de los medios y se pierde en placeres, traiciones, que doloroso, pierde quien era él, que triste verle así, no poder reconocerle, este cambio tan dañino. Cathy jamás se mereció esta falta de amor, dolió mucho verla tan herida, pero me gustó verla ser capaz de soltar los años juntos.

Cariño, cuánto te odio / The hating game (2021).

La ambiciosa y adorable Lucy Hutton (Lucy Hale) es asistente de una editorial de la vieja escuela, y mantiene una conflictiva relación con Joshua Templeton (Austin Stowell), asistente de la editorial comercial con la que se acaban de fusionar. Decididos a competir por el ascenso que ambos ansían, Lucy y Joshua se embarcarán en un despiadado juego… Pero ya sabemos que del odio al amor sólo hay un paso.

Esta es la tercera película que he visto de Lucy Hale, en todas ellas interpreta a mujeres reales, imperfectas, con sus propias inseguridades y cicatrices, luchando por ser fuertes. Quizás esta sea la protagonista de Lucy Hale más fuerte y que no duda en luchar con ambición y pasión por lo que quiere, aunque también tenga sus miedos.

Tengo este libro en mi estantería kindle desde hace muchos años, pendiente de leer, pero prefería ver primero la película. Pensaba alquilarla pero al final Prime Video la subió gratis y pude verla con todas mis ganas. Pensaba que me iba a gustar más, lo admito, creía que se iba a convertir en una de mis películas favoritas y no fue así, pero eso debo decir que es porque la trama no es nada mi estilo, no es el tipo de libros o películas que me hacen fangirlear, prefiero las rom-com mucho más románticas.

Lucy es una chica fuerte, con mucho carácter, que no dudará en luchar por sus sueños con todas sus fuerzas. Ella ama los libros y le encanta buscar libros diferentes, la literatura es su pasión. Por eso choca con Joshua, porque él es más racional y frío (y esconde que está enamorado de ella), ella es más pasional, ella busca el sentimiento en las historias y él busca que se vendan bien. Pero él también tiene la misma fuerza que ella para luchar por sus sueños.

Durante la historia les vemos chocar muchísimo, siempre se están peleando, picándose el uno al otro, en el fondo les gusta tener ese tipo de relación porque les "enciende". SPOILER Pero Joshua quiere que le vea como algo más que un calentón, quiere que él sea el chico con el que tenga algo serio y romántico, aunque se le da mal transmitir cómo es y sus emociones, pues yo no sentí que le conocía mucho más allá de su fachada, fue una de las cosas que me decepcionó. Y Lucy piensa que no quiere nada real con ella y sale con otros chicos (esto tampoco me gustó, no me gustó que hubiera otros chicos), FIN SPOILER yo me preguntaba ¿dónde está la historia romántica entre ellos dos? Sinceramente dudé de que fueran a acabar juntos. Ni siquiera los shippeaba juntos, no tenían esa química juntos, y no nos habían dado razones reales para que yo deseara que estuvieran juntos. Pero esta es mi opinión.

Sinceramente, se me quitaron las ganas de leer el libro.

Total: 82.

Mayu.