Estados Unidos
Vidas pasadas (2023).
CINE.
Nora (Moon Seung-ah) y Hae Sung (Leem Seung-min), dos amigos de la infancia con una fuerte conexión, se separaron cuando la familia de ella, que entonces tenía solo 12 años, emigró desde Corea del Sur a Canadá. Doce años después, Nora (Greta Lee) trabaja como escritora de teatro en Nueva York. Cuando decide retomar el contacto virtual con Hae Sung (Yoo Tae-o), descubre que este llevaba tiempo buscándola. El reencuentro remueve los recuerdos de ambos, sus ideas acerca del amor y el destino, y les hace preguntarse por las elecciones que conforman una vida.
La película nominada a los Oscar 2024, "Vidas pasadas", está inspirada en una historia real de su directora, Celine Song.
Vi esta película en el cine cuando se estrenó, en Kinepolis. La había apuntado desde que conocí su existencia y sabía que me iba a llegar al alma. Pero no sabía que iba a llorar tanto con ella y que me iba a dejar poso. Me dolió mucho su final y deseaba que las cosas fueran distintas. Si, es la vida y las decisiones de las personas pero aún así me dolía el corazón. Ese sentimiento creo que nace de ver historias donde SPOILER los protagonistas se reencuentran y acaban juntos FIN SPOILERS. Yo los amaba, me parecían tan preciosos juntos. Los sigo amando.
Considero que es una película preciosa, triste, conmovedora, cotidiana, íntima, es la vida, con sus momentos tristes y sus momentos preciosos, es la belleza de sus personajes en sus imperfecciones y en lo precioso que tienen el corazón. Nunca les he podido olvidar. Algunas películas te gustan y las olvidas pero esta no, esta se me grabó en el corazón. Abrazaría a los personajes, rebobinaría con ellos el tiempo, y tendría el placer de verlos reír, amar, equivocarse, caer, levantarse, luchar, soñar, inspirarse, vivir.
El debut de Celine Song es puro corazón. Y todos y cada uno de los interpretes de esta película se dejaron el alma en ella. Amo a todo el equipo de esta película.
Canadá
Profesor Lazhar (2011).
Bachir Lazhar, un humilde maestro de primaria de origen argelino, es contratado en un colegio de Montreal para sustituir a una profesora que se ha suicidado dentro del aula. En la escuela, Lazhar entra en contacto con un grupo de niños que están muy afectados por el trágico suceso. Pero Lazhar entiende bien el duelo de los pequeños porque él también ha sufrido una gran pérdida.
Me gusta mucho ver películas sobre profesores y como ellos enfocarían la educación en el aula. Esta trata un tema sensible con mucha delicadeza y os la recomiendo.
Maudie, el color de la vida (2016).
Maud Dowley (Sally Hawkins) es una mujer alegre de Nueva Escocia que sueña con independizarse de su protectora familia. Everett Lewis (Ethan Hawke) es un huraño pescador local que busca asistenta. Tras ver su anuncio, Maudie no tarda en mudarse a casa de Everett para encargarse de las tareas del hogar. Pero lo que comienza siendo una difícil convivencia entre dos polos opuestos poco a poco irá transformándose en una historia de amor...
Basada en hechos reales, la película cuenta la historia de la pintora canadiense Maud Lewis, de su relación con el que se convirtió en su compañero de vida, Everett Lewis, y de cómo sus sencillas pinturas llegaron a ser vistas y reconocidas por todos los rincones del país convirtiéndola en una de las artistas folk más representativas de Canadá.
Esta es una historia muy triste, sobre la vida y arte de la pintora Maud Lewis. Ella tenía un don precioso para pintar pero una vida muy dura con Everett Lewis. Realmente me parecía que ella era un amor y que él era espantoso con ella.
C.R.A.Z.Y (2005)
LGBT
Drama familiar. Cuando Zach (Émile Vallée, Marc-André Grondin) entra en la adolescencia y descubre que es diferente a los demás, reprimirá sus tendencias más profundas para no perder el amor de su padre. Entre 1960 y 1980, vive rodeado de sus hermanos, de Pink Floyd y los Rolling Stones, los porros fumados a escondidas, las grandes y pequeñas discusiones. Pero, sobre todo, lo que Zac busca es poder mantener la relación con su padre.
Me encantó esta película, la amé, una película sobre la familia, la identidad, la búsqueda de uno mismo, crecer. Una película maravillosa en todos los sentidos. Me gustaría volver a verla para hablaros de verdad de ella y de esta preciosa familia.
Corea del Sur
Imparable. Seongnanhwangso (2018).
Dong-Chul (Ma Dong-seok) es un antiguo matón que trata de llevar un honesta y pacífica, aunque no muy exitosa, vida dentro de la legalidad. Cuando un día una banda que trafica con mujeres secuestra a su querida esposa (interpretada por Song Ji-hyo), Dong-Chul no verá otra salida que volver a sus antiguos métodos para poder encontrarla.
Si os gustan las películas de acción y que además denuncian cosas importantes y necesarias os recomiendo esta película.
Ma Dong-Seok es un asiduo del género de acción y hacía muy buena pareja con Song Ji-hyo.
Japón
La mujer del espía (2020).
En vísperas del estallido de la II Guerra Mundial. Yusaku (Issey Takahashi) es el director de una compañía comercial en Kobe (Japón), y está casado con Satoko (Yu Aoi). En un viaje a Manchuria durante 1940, Yusaku descubre un terrible secreto nacional. En nombre de la justicia decide hacerlo público, lo que le convierte al instante en un enemigo público. Sin embargo, Satoko asegura creerle y jura que estará a su lado independientemente de las consecuencias.
Si os gustan las películas históricas y de misterio os recomiendo esta porque jugó con mis sentimientos y con lo que creía conocer de los personajes. Me gustó muchísimo la interpretación de los actores.
Singapur
Una receta familiar (2018).
Masato (Tsuyoshi Ihara), un joven chef de ramen que quiere saber más sobre el pasado de sus padres fallecidos, deja su ciudad natal en Japón embarcándose en un viaje culinario hacia Singapur para encontrar la verdad sobre su pasado y su familia. Durante esa deliciosa odisea, Masato descubrirá los secretos de sus ancestros, suculentas recetas y mucho más.
Esta es una película preciosa, de un joven que viaja a otro país en busca de sus orígenes. Es una película pausada, que nos habla de la búsqueda de la identidad, de los recuerdos propios y de la familia, de la búsqueda de la familia de raíz y de nuestro lugar en el mundo, una historia sobre la comida y como esta tiene el poder de traernos recuerdos llenos de emociones.
China
El soldado perdido / Feng huo fang fei (2017).
En diciembre de 1941, los japoneses atacaron Pearl Harbor. El presidente de Estados Unidos, Franklin Roosevelt, decidió contraatacar bombardeando Tokio. Los bombardeos aéreos dirigidos por el teniente coronel Doolittle de los Estados Unidos despegaron de un portaaviones en el Pacífico. Pero después de completar sus misiones, los aviones norteamericanos tuvieron que aterrizar en las zonas costeras de China, cerca de Zhejiang, debido al consumo de demasiado combustible. Un joven piloto, Jack (Emile Hirsch), fue salvado por una mujer local que era viuda, Ying (Liu Yifei). Y de allí surgió una historia de amor.
Resalta el papel de los civiles chinos en el refugio de aliados, un escenario a menudo olvidado en la Segunda Guerra Mundial.
Como os resaltaba, si os gustan las películas históricas inspiradas por hechos reales, también os recomiendo esta durísima película ambientada en tiempos de guerra.
Me encanta Liu Yifei. Es la película más triste y devastadora que he visto de ella.
España
Carmen y Lola (2018).
LGBT: GL.
Carmen (Rosy Rodríguez) es una adolescente gitana que vive en el extrarradio de Madrid. Como cualquier otra gitana, está destinada a vivir una vida que se repite generación tras generación: casarse y criar a tantos niños como sea posible. Pero un día conoce a Lola (Zaira Morales), una gitana poco común que sueña con ir a la universidad, dibuja graffitis de pájaros y es diferente. Carmen desarrolla rápidamente una complicidad con Lola, y ambas tratarán de llevar hacia delante su romance, a pesar de los inconvenientes y discriminaciones sociales a las que tienen que verse sometidas por su familia.
Amé completamente esta película, me enamoré con toda mi alma de ella y de ellas. Carmen y Lola son dos princesas que cuando se conocen no esperaban quererse tantísimo y sentir que el mundo se apagaba cuando la otra no estaba cerca. Las dos son tan, tan preciosas en sus sentimientos. Ellas no podían saber que se iban a enamorar y ese sentimiento suyo, ese amor es tan bonito que solo quieres protegerlas y pedir que todo el mundo pueda entenderlas y aceptarlas. Sus sentimientos, su amor, esa intensidad, me recordó a Even e Isak de Skam.
Es una de mis películas favoritas y espero que si os gustan las historias de amor le deis una oportunidad.
Vacaciones de verano (2023).
CINE.
Dos amigos, Oscar (Leo Harlem) y Félix (Santiago Segura), pierden su trabajo y se ven obligados a aceptar un trabajo temporal como animadores infantiles en un hotel de lujo. Al ser ambos divorciados, les tocan sus hijos un mes de verano y les es imposible compaginarlo con el trabajo, con lo cual deciden llevarse a los niños y ocultarlos en el hotel, escondidos en la zona de empleados... pero el plan resulta ser un desastre.
La apuesta Santiago y Leo es una combinación que funciona muy bien. Este tipo de películas siempre las veía con mi abuelito, a quien le encantaba especialmente Leo Harlem. Son películas que se disfrutan mucho en familia, desde grandes a pequeños.
Juntos son geniales, con los niños tienen una dinámica muy divertida, llena de travesuras, y es imposible que no te rías a carcajadas por como "disfrutan" en familia mientras se las arreglan para mantener sus trabajos.
Como dios manda (2023).
LGBT.
Andrés Cuadrado (Leo Harlem) es un estricto funcionario del Ministerio de Hacienda. Se considera ante todo una “persona como Dios manda” y da por sentado que todo responde a un orden natural, jerárquico e inamovible. Tras un desafortunado enfrentamiento con una compañera de trabajo, es sancionado y trasladado a Igualdad, donde todo es nuevo para él. Allí tendrá que ponerse al día para poder adaptarse a ese nuevo orden de las cosas.
Me encantó esta película, es precisamente un retrato de cómo convivir con las personas y no con las etiquetas puede desarmar prejuicios y odios. Me gustó mucho como la historia logró ir cambiando con cada encuentro vital la mentalidad de su protagonista. Es una historia sobre la igualdad, la aceptación, la toleración, sobre derrumbar barreras y la lucha por ver a las personas por lo que son, seres humanos.
Mi otro Jon (2023).
CINE.
Merche (Carmen Maura) recibe la mala noticia de que le queda poco tiempo de vida. Por ello decide cumplir los sueños imposibles de sus tres mejores amigas (Marisol Ayuso, María José Alfonso y María Luisa Merlo). Por último, también quiere cumplir el suyo: ver el mar por última vez visitando la isla de La Palma. Su delicada situación de salud le impide viajar, pero una brillante científica (Aitana Sánchez-Gijón) le ofrece una solución. Introducirá el alma de Merche dentro del cuerpo de un recién fallecido durante tres días, para que así pueda cumplir su sueño. Ese cuerpo es el de Jon (Fernando Albizu), un grandullón camionero vasco. Así que Merche “disfrutará” de sus últimos días con su hija (Olivia Molina) en la isla canaria.
Paco Arango ha optado por realizar un tipo de cine de carácter filantrópico, cuyos beneficios se destinan a la 'Fundación Aladina', para ayudar en la investigación del cáncer infantil.
Esta podría haber sido una historia triste, pero no, es una historia bonita y conmovedora con un profundo sentimiento optimista que nos recuerda que la vida hay que vivir con ilusión. También nos recuerda que el amor es lo más importante, de cualquier tipo, amigos, hijos, pareja, lo importante es que se te llene el corazón de querer tanto.
El maestro que prometió el mar (2023).
Ariadna (Laia Costa) descubre que su abuelo busca desde hace tiempo los restos de su padre, desaparecido en la Guerra Civil. Decidida a ayudarlo, viaja a Burgos, donde están exhumando una fosa común en la que podría estar enterrado. Durante su estancia allí, conocerá la historia de Antoni Benaiges (Enric Auquer), un joven maestro de Tarragona que antes de la guerra fue profesor de su abuelo. Mediante un innovador método pedagógico Antoni inspiró a sus alumnos y les hizo una promesa: llevarlos a ver el mar.
Basada en hechos reales.
Con esta película me enamoré por segunda vez de Enric Auquer (la primera con La vida padre), por eso le vi también en cines en Me he hecho viral, una película completamente distinta, una comedia con la que olvidar las penas. También mencionar a Laia Costa, porque la adoro muchísimo y me gusta que por fin reconozcan su gran valor como actriz dentro de nuestro país.
Esta historia en cambio, es un homenaje a Antoni Benaiges y a sus queridos alumnos, a los niños a los que le enseñó sus conocimientos con tanto cariño. Es una historia dolorosa y conmovedora, escrita e interpretada con muchísimo corazón. Lloré con esta película y me encariñé con sus personajes, es una historia íntima y llena de ternura, de profundo amor hacia todos los seres queridos que quisimos una vez (y siempre).
Ocho apellidos marroquís (2023).
CINE.
Carmen (Elena Irureta) quiere cumplir la última voluntad de José María, su marido y patriarca de la familia: recuperar el 'Sardinete', el primer barco pesquero de su flota, que se encuentra anclado en un puerto marroquí. En su viaje de Cantabria a Marruecos, la acompañarán su hija Begoña (Michelle Jenner) y el ex de esta, Guillermo (Julián López), desesperado por recuperar su amor. Entre choques culturales, descubrirán además el gran secreto de José María.
Me encanta esta trilogía, no me importaría que hicieran alguna película más rompiendo los prejuicios que tenemos de algún otro país. Me gusta sus buenas intenciones, porque no solo quieren destacar los prejuicios y el racismo, también que con el contacto y aprendiendo unos de otros, se puede reducir hasta darnos cuenta de que no son mas que ideas infundadas.
Esta tercera entrega tiene una historia de amor muy bonita, Hamida es una protagonista maravillosa (al igual que su familia), y mi escena favorita fue la boda.
Vivir es fácil con los ojos cerrados (2013).
Antonio (Javier Cámara) es un profesor que utiliza las canciones de los Beatles para enseñar inglés en la España de 1966. Cuando se entera de que su ídolo John Lennon está en Almería rodando una película, decide ir a conocerlo. Durante el viaje, recoge a Juanjo (Francesc Colomer), un chico de 16 años que se ha fugado de casa, y a Belén (Natalia de Molina), una joven de 21 que parece que también está escapando de algo.
Me encantó esta película, siento que es tan diferente a otras historias españolas, quizás porque sus protagonistas adoran a los Beatles y tienen una conexión especial con la música y una necesidad de viajar, crecer y vivir. Es una historia sobre los sueños y sobre buscarse a uno mismo, sobre el amor y sobre encontrarse reflejado en las letras de las canciones de su ídolo.
Mari(dos) (2023).
CINE.
LGBT.
Toni (Paco León) y Emilio (Ernesto Alterio) reciben la misma trágica llamada: sus mujeres están en coma tras un alud en una estación de esquí. Cuando se presentan en el mostrador de admisiones del hospital de montaña hacen un sorprendente descubrimiento: sus mujeres son, en realidad, la misma persona, Laura (Celia Freijeiro). Durante años, Laura ha llevado en secreto vidas paralelas, una salvaje montaña rusa a caballo entre sus dos familias. Obligados a convivir hasta que Laura despierte y pueda ser trasladada, Emilio y Toni luchan por demostrar quién de los dos es el único y auténtico marido.
Me encantó esta película, cosa que prometía con unos actorazos como esos en pantalla. Me encantó como se desarrolló su historia y como los conocemos a ellos a traves de la historia de su esposa con cada uno, pero también como enfrentados a esa nueva situación los dos tienen que cambiar y redescubrirse porque la verdad va a cambiarles la vida.
Saben aquell (2023).
Película sobre los primeros años de carrera del humorista Eugenio.
Barcelona, finales de los 60. Eugenio Jofra (David Verdaguer), un joven joyero, conoce a Conchita (Carolina Yuste) y el flechazo es instantáneo. Eugenio aprende a tocar la guitarra para acompañar a Conchita, para lo que tendrá que luchar contra el miedo escénico. Empieza así la carrera musical de ‘Els dos’. Cuando Conchita se tiene que ausentar durante dos semanas de Barcelona, convence a Eugenio de que lleve las actuaciones a cabo él solo. Cuando regresa, Eugenio se ha convertido en un fenómeno del humor underground de la ciudad. Poco a poco, entre los dos irán construyendo al personaje: las gafas, la camisa negra, el taburete, los cigarrillos y el vaso de tubo, que se convertirá en un éxito inesperado en una España deprimida que busca desesperadamente reírse con ese singular cómico que empieza todos sus chistes con ‘Saben aquell que diu…".
David Verdaguer ganó el premio a Mejor Actor Protagonista en los premios Goya 2024.
Conmovedora historia la que se esconde tras estos dos artistas y que nos cuenta esta película con tanto cariño. Recorremos con ellos el mágico momento en que se conocieron, como se enamoraron, como construyeron sus sueños, los momentos más tristes de sus vidas, una obra representada con mucho corazón.
La contadora de películas (2023).
CINE.
Años 60. María Margarita (Alondra Valenzuela, Sara Becker) es la menor de cuatro hermanos de una familia que vive en un pueblo minero. El momento más especial de la semana es el domingo, cuando todos van al cine a disfrutar de las historias que les llevan a otros mundos. Los padres de la niña pronto se dan cuenta de que la pequeña tiene un don muy especial, una habilidad casi asombrosa para contar películas.
La película La contadora de películas (2023) no es una historia real, sino que está basada en la novela homónima del escritor chileno Hernán Rivera Letelier (2009). Sin embargo, la trama se inspira en el contexto histórico real de las oficinas salitreras en el norte de Chile durante los años 60 y en anécdotas contadas al autor.
La película es una co-producción entre Chile, España y Francia, dirigida por Lone Scherfig.
Algo muy dentro de mí me decía que esta película me iba a conmover. Ya solo como se llama es bonito. El cartel es bonito. Y la historia es bonita, triste y nostálgica. Una oda al cine y a las palabras que lo construyen. Un reflejo a como la vida y los sueños pueden cambiar nuestro destino, y de nuevo la familia, ese sostén que son el tesoro de nuestros recuerdos es fundamental. Sin duda, 2023 fue el año en que los artistas se pusieron de acuerdo en representar su amor por el cine y por la familia, por un espacio íntimo y sagrado donde las personas compartían y conectaban entre recuerdos e historias (reales y ficticias).
Australia
La boda de Muriel (1994).
Muriel (Toni Collette) es una chica con sobrepeso que vive en un mundo de fantasía, canciones de ABBA y catálogos nupciales. Sueña con un príncipe azul que algún día la liberará de su odiosa familia y de sus burlonas amigas. Cansada de esperar su llegada, decide irse a la ciudad y buscarlo. Uno de los mayores éxitos del cine australiano de los noventa.
Me encantó esta película, me conmovió un montón. Me gustaría volver a verla, porque es una de esas historias que te tocan el corazón. Os la recomiendo totalmente.
Amigos para siempre (2019).
Basada en el aclamado libro homónimo, Storm Boy es la historia de un joven que crece en la hermosa pero deshabitada costa del sur de Australia y que inesperadamente rescata a tres pelícanos huérfanos. Tras crear un vínculo cercano con ellos se verá en una peculiar situación con su padre pescador, con lo que su vida dará un nuevo e inesperado giro.
Adoro las películas que recrean el vínculo entre distintos animales y el ser humano, siempre destacando que deben ser libres. Esta es una película preciosa y conmovedora, que ayudó a nuestro protagonista en la más tierna infancia.
Egipto
Mayu.



.jpg)





