Morning Glory con Rachel McAdams

🗨 7/10

País: Estados Unidos 

Año: 2011

PODÉIS VERLA EN Movistar.

Becky (Rachel McAdams) creía que iba a obtener el ascenso de su vida como productora ejecutiva en el programa de televisión para el que trabaja de la noche a la mañana es despedida, pero no por eso se deja desalentar, y es así como llega a la cadena y el canal matinal de noticias menos valorado de la ciudad. A su llegada, la reina de las noticias, la presentadora, Colleen Peck (Diane Keaton) la recibe con malas palabras, al igual que Mike Pomeroy (Harrison Ford), que se dedica a esperar que pasen los años hasta finalizar su contrato para la cadena, sin dar palo al agua. 

Decidida a cambiar las cosas dentro del programa, Becky pone contra las cuerdas a Mike y Colleen, divertida por los retos que supone para todos, se une en ese divertido viaje, pero Becky tendrá que trabajar como loca para que el programa no se cancele. Vivir al límite en el trabajo es un enganche para ella, y pronto todos se convertirán en su gran familia, a quien se sumará su novio Adam Bennett (Patrick Wilson), que trabaja para otro programa en esa cadena, quien la apoyará y querrá por como es.

Comedia sobre la situación actual que vive la televisión y sus presentadores, dirigida por Roger Mitchell.

Rachel McAdams es una de mis actrices favoritísimas, con ella todas sus películas son siempre una apuesta segura para mí, simplemente sé que todas sus películas están en mi lista de para ver y que prácticamente todas las voy a disfrutar y las voy a querer ver una y otra vez.

Con Morning glory me produjo una sensación de bienestar que ya estoy añorando, creo que deberíamos poner en nuestras vidas películas que nos hagan sentir bien, y esta se nota que está hecha con todo el cariño y la energía positiva del mundo. Adoro con toda mi alma a Rachel, me enamoré de ella siendo niña, no recuerdo mi edad, pero si recuerdo el momento en el que en El diario de Noah simplemente supe que nunca podría olvidarla y que tendría que seguirla a todas partes. Desde entonces ella es mi favorita entre favoritísimas. Y aquí volvió a enamorarme 😍.

Incluso me habría encantado que fuera una película con más minutos, que tuviera más horas porque creo que podrían haber desarrollado muchos más aspectos de los personajes, de la historia, como por ejemplo de Becky y de su familia, de Becky y de su historia de amor, porque en realidad la historia no se centra en ella como arco argumental o en ese nosotros divertido y precioso que formaba con Adam, sino en su maravilloso equipo de trabajo, pero aún así creo que es esa película que todos tenéis que poner en vuestras vidas. Pero ¿no puedo pedir una segunda película de Becky ahora que han pasado 9 años de su historia? Quiero más de mi Becky, que es una chica preciosa, de la que me quedé con tantas ganas de ver más, sentir como había sido su vida antes de entrar en esa cadena donde encontró a su familia y a Adam, pero también quiero saber todo lo que vino después. Simplemente no quiero despedirme de ella, del equipo gruñón y divertido que formaron juntos, de la sonrisa preciosa de Becky y de como enamoraba a todos, Adam sobre todo, pero también profesionalmente a Mike, nunca olvidaré como le pidió volver. 

Morning glory de verdad calentó mi corazón en estos tiempos tan oscuros y tristes. Dar con una película que te haga sentir bien, feliz y afortunada en estos momentos en los que cuando miras alrededor todo es pánico, dolor y sacrificio, es un alivio, escapar de la realidad y recordar que en el pasado la vida podía ser divertida, apasionante, encantadora, pero que también, ese puede ser el futuro que nos espera (miremos el cambio climático, nunca más debemos olvidarnos del planeta) si luchamos en la dirección correcta, por las personas correctas, porque ahora mismo hay muchas personas dándolo todo, y aquí dentro, en mundo completamente diferente, también Becky, daba su corazón, su energía, su tiempo, a su pequeña familia televisiva para que nadie se quedara sin trabajo, para que todos vivieran el gran sueño de nuevo que habían acariciado en sus corazones. 

Trata de eso, de despertar, de estar dormida y recordar que tenías sueños que cumplir. Bueno, Becky nunca está dormida, pero las personas a las que ella despierta llevaban años en un largo sueño lleno de sufrimiento y Becky llega para sanar sus corazones o simplemente para llenar sus mentes de energía, de cambio, de positividad, de movimiento, les enseña que ahora la vida y la televisión ya no se mueve como hace 30 años y que tienen que moverse igual que si fueran peces en el mar. Becky es alguien profundamente inspirador y Morning glory también es sanadora e inspiradora. Sé que desde fuera puede no parecerlo, simplemente con esa portada, pero así es, y encima es una comedia divertida y encantadora, que afronta los problemas desde ese dulce enfoque pero que también se toma seriamente las cosas que debe, que habla de que no por ser mayor se te ha escapado la oportunidad de tu vida por brillar pero tampoco por ser joven se te ha escapado, simplemente nunca llegará el momento de rendirse. Es una película preciosa y por eso me llegó al corazón, y creo que por eso quería quedármela un poquito más para mí. 

Como digo, Becky es una chica encantadora, que nunca se rinde, ni siquiera cuando se está rompiendo, probablemente eso es lo que más me asombró de ella. Cuando sientes que quiere llorar y venirse abajo ella se levanta más fuerte que nunca y no porque no quiera permitirse venirse abajo sino porque sabe que puede enfrentarse a eso y mucho más, Becky es humana, es frágil, es vulnerable, pero es realmente valiente y tiene la energía de un tornado que te hace sentir bien contigo misma. Esta chica hacía realmente mucho bien a mi corazón, me conquistaba y me desarmaba, me hacía feliz, su sonrisa era la más bonita, verla reír y desafiar a todos dentro del equipo era mágico, y ver como enamoraba a Adam y lo dejaba desarmado era genial. Simplemente, el mundo tendría que estar más lleno de chicas resilientes como Becky, y yo quiero una amiga como ella, es la persona a la que acudes cuando quieres una roca pero también energía para sanar. Y es fuerte, independiente, simplemente no necesita que nadie de pasos por ella, peca de eso, de no necesitar a nadie más que a si misma, y a Adam le parece perfecto mientras quiera compartir su vida con él porque está locamente enamorado de ella. 

En la película también se habla de un problemón que tienen muchas personas y es la obsesión con el trabajo, lo tuvo Mike, y así es como acabó tan solo. Mike tiene una esposa, varios hijos y varios nietos, pero nunca tenía tiempo para ninguno de ellos porque su trabajo, sus éxitos profesionales eran siempre más importantes. La de Mike es la historia de muchos hombres que sacrificaron la vida familiar por la economía de su familia y por su profesión y que cuando son demasiado adultos lo pagan con dolor y soledad. Por eso Mike gruñe y no quiere estar en un programa que no responde a los éxitos por los que no estuvo con su familia, a la que perdió por sus propias decisiones. Becky es quién trae a Mike a la tierra de las oportunidades, quién lo saca de la soledad y de la vergüenza que le acompañaba, ambos establecen una amistad hermosa que me hizo saltar de alegría cuando Mike dió el gran paso para que Becky volviera a él pero no sólo comparten este hermoso momento, por supuesto, también otros o sino no podría decir que es Becky quién sana a Mike (¡¡¡palabras de Mike!!!). 

Lo que plantea, es que muchas mujeres, para llegar al mismo lugar también necesitan dar estos pasos, estos sacrificios, es la triste realidad, con Mike, Becky se ve enfrentada a esa contradicción y realidad que podría ser su vida. En Becky está elegir a la familia que ha creado en Morning Glory o ascender como la espuma, tal y como hizo Mike, para desplomarse sola sobre la cima. Es gracioso como en la entrevista con la otra cadena sólo puede mirar la televisión, a Mike y lo que está haciendo, porque nunca quiso tomar esta entrevista, sólo quiso que Mike valorara lo que estaba haciendo al quedarse a su lado. 

Adam es guapísimo pero también muy rico, nunca antes ha salido con chicas como Becky (en palabras de otros personajes) pero en sus palabras él nunca hace alusiones a ese tipo de tonterías, a él no le gusta ser conocido por quienes son sus padres, quién era en la universidad o con que chicas ha salido, simplemente le gusta ser él mismo. Y quiere que Becky sepa desde el primer momento que a él le gusta ella, mucho, demasiado, con su precioso rostro, sus pecas, su pelo rojo, su obsesión encantadora por el trabajo, su adorable energía y su amor por su equipo, simplemente él es como ella en muchas cosas, ama su vida sencilla, trabajar en lo que le gusta y con personas que le gustan. Es un amor de chico, siempre me asombró que fuera tan dulce, atento, tan amable, y que siempre comprendiera a Becky.

Becky y Adam son el romance de la película, que también me encantó pero habría amado muchos más minutos de película para que ellos los hubieran podido recibir, son el típico romance en las películas de chick-lit pero aún así un romance divertido y encantador, con todo sano dentro de su relación. Me gustan los romances inteligentes y picantes y esto es lo que tienen ellos, y de verdad que en cuanto los vi mirarse por primera vez en aquel ascensor supe que ellos dos estaban destinados a enamorarse perdidamente. Simplemente me dije ¡estos dos se van a amar y nada lo va a impedir! y por suerte no hubo tontos malentendidos entre los dos, sólo algún bache como el de cualquier pareja, por algún miedo de Becky. 

Adam siempre está dispuesto a aceptar todo lo que Becky quiera ser con él, es tan incondicional con ella, y ella le quiere mucho pero como no está acostumbrada a estar en pareja siente que a veces no va a poder darle todo lo que la sociedad exige de las mujeres. Obvio me encanta su felices para siempre, amo sus besos y sus escenas de sexo y como gracias a él y a Mike, Becky aprende un poquito a dejar de lado por un rato el trabajo, aunque no creo que por mucho tiempo, después de todo Becky ama su trabajo y Adam se enamoró de la adicta del trabajo que ama hacer feliz a las miles de personas que los ven a través de la televisión. 

También es muy gracioso porque al final, Mike, que está divorciado, acaba teniendo un lío al final de la película con su gran enemiga y co-presentadora 🤣, era divertidísimo seguir la relación de estos dos que se llevaban a matar pero que cuando se desafiaban ahí estaba la chispa. Esta familia también la forman el jefe de los protagonistas, que es un gruñón y sólo quiere ver cifras, mi otro favorito que darle celestino y cómplice de Becky en cuanto llega (y no es gay, lo digo porque suelen usar ese cliché y no), y el reportero que se atreve a todo lo que le pide Becky mientras grita mucho.

DETRÁS DE CÁMARAS

 

Mayu.

Judy: Descubre la leyenda más allá del arcoiris con Renée Zellweger

País: Gran Bretaña 

Año: 2020

A sus 47 años, en 1967, Judy Garland (Renée Zellweger) está en el ocaso de su vida, sin comprender como su destino la ha abandonado. Desde niña siempre trabajó incansablemente para llegar al firmamento, sacrificando su autoestima, sus emociones, su salud, su sueño (es incapaz de dormir sin la medicación que entonces le recetaba el doctor para cumplir con las obligaciones laborales), y su alimentación (exactamente igual, no la dejaban comer, y lo sustituían con pastillas, desarrollando en una pobre niña un trastorno alimenticio para toda la vida). 

Tras 4 fracasos amorosos, un intento de suicidio, y montones de éxitos profesionales, su épico estreno en El gran mago de Oz que siempre la perseguirá como un torturador, ahora se ve abocada a dejar a sus hijos pequeños con su tercer ex marido y padre de sus hijos, Sidney Luft (Rufus Sewell), el único con poder financiero para mantenerlos (y con quienes sus hijos quieren quedarse) y marchar a Londres para subirse a los escenarios, donde los fantasmas del pasado seguirán sin dejarla en paz, pero allí se reencontrará con un joven apuesto que conoció en la fiesta de su hija Liza Minnelli y rápidamente se enamorarán y casarán. 

Marcharse lejos con la esperanza de volver a ellos será como romper la última pieza de su corazón, su único consuelo será su último marido, Mickey Deans (Finn Wittrock), y la ayudante que tendrá que lidiar con ella, Rosalyn Wilde (Jessie Buckley).

Dirigida por Rupert Goold, se inspira en la obra de teatro End of the Rainbow de Peter Quilter.

7/10

¡FELICIDADES A MI RENÉE POR SU PREMIO!

El primer lugar donde vi anunciar esta película es la revista de cine de Yelmo, me encanta leer sobre cine, así que por supuesto me encantan las revistas gratuitas que hablan sobre ello, lo que más adoro son las que contienen entrevistas y estas cada vez escasean más sustituidas por el medio digital (que de todos modos o las buscas tú o nada, y muchas no pasan el filtro del doblada o el subtitulo). No estoy familiarizada con Judy Garland aunque obviamente he visto versiones modernas de El mago de Oz, a mi madre le sonaba pero obviamente, nunca vio sus películas, se creaban para un público americano y en otras partes del mundo para una sociedad pudiente, básicamente. Ahora hemos apuntado Ha nacido una estrella 1954 y El mago de Oz 1939.

Las películas bien hechas, que se te meten bajo la piel, que me impactan, despiertan mucho mi curiosidad, lo suficiente como para que después quiera buscar información sobre ella, y exactamente eso fué lo que hice sobre Judy. No sólo quería quedarme con lo que me había contado la maravillosa interpretación de Renée Zellweger, quería ver más allá, así es como descubrí que Judy, a pesar de que su primer amor, quien como ves en la película, le rompe el corazón cruelmente, había amado a 5 -al cuarto no lo nombraron- maridos (lo de casarse estaba de moda), pero también, así descubrí más sobre esa musa que hizo tanto pero dieron tan poco. 

En realidad, lo que realmente quiero decir es que mi deseo sería que hicieran una serie de la vida de Judy Garland con la intérprete joven, Darci Shaw y la intérprete adulta, Renée Zellweger, mezclando magia y tragedia, para contarnos esa vida de pequeño ensueño que se convirtió en melancólica tragedia. Ambas son absolutamente maravillosas y Renée volvió a demostrarme porqué es una de mis actrices favoritas 💛. No siento que Judy sea una película que responda a la moda del momento, responde a la necesidad de contar la visión de una estrella, de acercar una musa incomprendida por los medios a un público que desconoce quién fue la gran Judy.

Judy intentó ser ella misma y todas las niñas y mujeres que no podían permitirse prosperar, tomó todas las desesperanzas del mundo e intentó crear con ellas los sueños de los otros sin saber que iban a destrozar su corazón. Llorar de impotencia no era suficiente al ver como se explotaba a una niña pero también a una adulta, obligándola a la malnutrición, la anorexia, el insomnio, la infelicidad. La habían vendido un sueño, la habían convertido en su juguete y aún así no tenían suficiente. La enseñaron que ella era Judy, fea por fuera y fea por dentro, cuyo corazón era su voz, cuyo futuro era su voz, sin esa voz moriría, simplemente rompieron su espíritu y ella intentó reconstruirlo durante toda su vida. 

Creo que por eso Judy tiene esa necesidad arrolladora y vital de amor, si todos necesitamos que nos consientan, amen y mimen, Judy en cantidades enormes, por eso esa constante relación peleona con su público, necesitaba que le demostraran que siempre la querrían hiciera lo que hiciera. Si Judy Garland hubiera nacido ahora podría haber sido dueña de si misma, de su cuerpo, de su autoestima, creadora propia de sus sueños, habría nacido de su propia estrella, pero no lo hizo, nació en plena era del machismo, en una decadencia y explotación de la mujer, donde ellos tenían el arte de la mentira, la manipulación, donde ellos mandaban y ella obedecía, y cuando ella aprendió a rebelarse era tarde para curar las cicatrices que ya se habían fragmentado en las raíces de su piel, en sus huesos y sus músculos. 

Fue una adolescente que sacó adelante a su familia y que no recibió más que desprecio y dolor de parte de una madre que nunca fue realmente madre, por eso ella nunca quiso ser como esa persona, ella es una gran madre, que a pesar de ser la locura en persona, da todo el amor del mundo a sus niños pequeños, se esfuerza en dolor y alma por darlo todo, incluso si tiene que cruzar el océano y cantar hasta romperse la piel, todo para que algún día sus niños vuelvan a ella y la envuelvan con sus brazos pequeños. Y al final sus niños nunca quisieron volver a su refugio de amor.

Judy, la intérprete de Ha nacido una estrella, como otros cantantes a quienes solo vemos desde las luces, los escenarios, los brillos, la luz, se le arrebató toda la autoestima, quizás por eso, su corazón vivo y palpitante se estremecía ante un poco de amor y nos hizo ser parte de ese último amor que llegó a su vida para hacerla más grande y más pequeña a la vez, un amor que sabes que sólo ella siente pero que agradeces porque la consuela en los tiempos más fríos de su vida, en la oscuridad que quiere tragársela entera, cualquiera que la proteja del dolor, de la muerte es un amigo realmente querido, porque Judy merece la vida y la felicidad, merece cantar sintiendo que toda su alma resplandece, que nada en ella está incompleto. 

Lo que no olvidaron sus leales seguidores que llenaban sus actuaciones noche tras noche en Londres, que llenaban los teatros de las películas de Judy Garland, es que cada vez que ella se caía, después se levantaba, porque aunque la vida estuviera llena de tristeza, Judy era la resilencia en persona, y sólo ella tenía derecho a decir cuándo y dónde sería su adiós. Ella significó mucho para millones de personas en el mundo y creo que ella se sintió parte de ese amor y Judy rinde tributo a ese amor que sintieron por ella y que ella sintió por sus incondicionales, se refleja en aquella pareja gay que la acompañaron en todos sus conciertos, que significaron su primera comida de verdad, su primera conversación, su primer hogar en muchísimo tiempo, Judy a cambio les entregó su amor sin condiciones, su empatía, su dulzura, les demostró que ella realmente valía el amor que ellos habían invertido en ella durante toda la vida, ese vínculo entre la música y sus fans era real, ella los mantenía en pie, y ellos a ella. 

Tampoco puedo olvidar que la película estuvo a la altura de lo que esperas de un musical y de Judy Garland, Renée Zellweger no sólo puso su alma interpretando emocionalmente a Judy, también lo hizo cantando para que Judy en el cielo pudiera escucharla. Estoy segura de que cantó para todos los que amaban a Judy y para la propia Judy, para que nadie pueda olvidarla, y para que quien no la conozca, ahora aprenda a conocer a una de las heroínas de la historia que se sacrificaron luchando por los derechos de las mujeres, sin los pasos de Judy Garland no estaríamos viviendo la libertad que tenemos hoy. 

Disfruté de todas las canciones, pero cuando a Judy se le rompía el corazón cantando a mi también se me rompía. Cuando Judy cantaba con su corazón rebosante de alegría el mío cantaba con ella aún desconociendo la letra. Ese es el don de cantar con el alma.

Quiero felicitar y aplaudir a todos los que formaron parte de esta película, dándole color, equilibrando la dulzura con el llanto, la vida con el firmamento. Las estrellas deben ser recordadas en letras rojas. Adentraos en el corazón de Judy con Renée Zellweger y caminad con la auténtica Judy Garland.