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28 de diciembre de 2018

Temporada de Cine #32 (Diciembre)

DICIEMBRE
2018

¡Hola! Esta vez tengo 2 temporadas de cine escritos el 2/1/2019. Comparto este como si hubiera sido escrito el 28/12/2018. Decidme en comentarios cuáles habéis visto y cuáles queréis ver 😘.

🗨 5/10



País: Estados Unidos
Año: 2008

Hasta entonces, Brad (Vince Vaughn) y Kate (Reese Witherspoon) siempre habían logrado evitar pasar la Navidad con su familia, huyendo a toda clase de lugares exóticos para tomarse unas vacaciones paradisiacas.


Sin embargo, este año sus planes han fallado. Una vez en el aeropuerto, todos los vuelos han sido cancelados y un equipo de noticias de la televisión hace que su paradero sea revelado a sus familias. Esta vez no hay excusas y deberán pasar la Navidad rodeados de sus familiares. Además, el estilo de vida entre Brad y sus hermanos es muy diferente, despertando la envidia de la familia. Brad y Kate esperan lo peor y no se decepcionarán. Entre humillaciones y la salida a la luz de los secretos que habían logrado ocultar con cuidado al otro, la pareja vivirá el que puede ser el último día de su relación.
Esta comedia americana ha sido dirigida por Seth Gordon.


Esta película la emitieron en la televisión una tarde de sábado o domingo 🤔 y como nunca la habíamos visto entera pues por fin lo hicimos.


Vince Vaughn ¡que bien se maneja en la comedia siempre! Reese Witherspoon es otra de mis actrices favoritas desde que era pequeña, desde que la vi de niña en Crueles intenciones y Una rubia muy legal, esta mujer es un orgullo para mí, pero no solo como actriz sino también como mujer emponderada 😍.

Esta película es la típica comedia americana que es perfecta para ver en época navideña y para recordar los líos que se forman cuando se reunen las familias, pero como todo está llevado desde la comedia es divertida y además bonita pues este viaje por sus familias les muestra a Brad y Kate que por no repetir los errores de sus padres estaban negándose la oportunidad de vivir cosas que quizás querían, además que ¿hasta que punto conoces al otro si desconoces sus heridas del pasado y el ambiente donde han crecido? Pues eso es lo que nos muestra esta comedia, que no hay una receta para ser una pareja perfecta/sin conflictos pero que quererse incondicionalmente ayuda a superarlo todo.


Obviamente cada uno de sus familiares es un poco exageración (o no) pero eso es parte de lo que te lleva a reír 😂 porque la historia tiene muchos momentos donde reírse a gusto mientras conoces a esas peculiares personas que han dejado esa huella en ellos que aunque quieran no pueden borrar.


Kate es un personaje encantador, que por nada del mundo querría que la vieran en situaciones vergonzosas o donde se sienta desprotegida y Vince tampoco quiere perder su fachada de chico masculino y claro, frente a los brutos de sus hermanos se siente avergonzado 😂. Los dos no son una maravilla de personajes pero se vuelven mucho más humanos y cercanos una vez que vuelven a las vidas de sus familias.


Sus familias son lo más gracioso de la película porque no tienen ningún complejo y están loquillos, pero de ese modo que te hace reír mucho.

Es una película más pero la recomiendo para pasar una tarde de risas 😉.

🗨 Sin nota


País: Cuba + España
Año: 2018

Biografía.

Relato de la vida de Carlos Acosta, leyenda de la danza y primer bailarín negro cubano en interpretar algunos de los papeles más famosos del ballet, originalmente escritos para blancos, en compañías como el Houston Ballet o el Royal Ballet de Londres, donde ha sido primer bailarín durante más de quince años.




El filme abarca desde su dura infancia hasta su madurez, cuando, a pesar del éxito y el reconocimiento internacional, nunca olvidó sus orígenes. La cineasta Icíar Bollaín dirige esta adaptación de las memorias del bailarín Carlos Acosta, que se interpreta a sí mismo en el filme en la versión más adulta de si mismo. Paul Laverty escribe el guión de esta película cuyo reparto completan Laura De la Uz, Andrea Doimeadiós, además del debutante Santiago Alfonso.


Esta película la vimos mi madre y yo un sábado en el que después cenamos riquísimo en Dibocca. De Yuli solo habíamos visto el cartel así que no teníamos ni idea de que trataba salvo que de ballet/biografía, pero tampoco conocíamos al artista así que no teníamos pistas. Para mí ha sido mi segunda película cubana.



Debo decir que es una mezcla entre película y documental, la segunda mitad tiene muchísimo de documental, sobre todo porque salvo en lo familiar desconocemos la vida de Yuli, si sabemos cuanto odiaba él lo que tanto le dió: el baile. Pero si tuvo amores, amigos, etc, eso no forma parte de la historia y la verdad es que yo eché de menos eso, habría sido genial pero entiendo también que como es su intimidad él decide hasta que punto nos habla de ella.


Como dice el argumento, Carlos Acosta, aquí llamado Yuli, en su presente nos va llevando por las etapas de su vida: infancia y adolescencia sobre todo, primera adultez, presente.


Para mi madre y para mi, la parte que más nos gustó fue la de su infancia porque ahí si que nos sentíamos parte de su vida completa y porque el niño intérprete era una maravilla.


El resto también estuvo bien pero caía en el tono documental, y bueno, me gustó pero no me apasionó.

Si te gusta el bailarin Carlos Acosta, o el ballet, o las biografías humanas, entonces también te invito a verla, y a conocer al que parece como él dice, el único cubano que se ve obligado a vivir lejos de Cuba mientras añora sus calles y sabores y sobre todo a su familia.


Su padre dice que debe convertir al baile en su familia pero eso Yuli nunca es capaz de hacerlo, porque sí, tiene un don como pocos, pero odia el desarraigo y la soledad que trae a su vida.


Era realmente triste estar en la piel de Yuli pues vas con la idea de que vas a ver a un enamorado del ballet y ves el desencanto (emocional) que también trae a su vida.

Durante el presente, Carlos Acosta representa que va a crear un espectáculo en vivo que represente su vida y para interpretarle a él escoge a otro bailarín (si alguien sabe su nombre que me lo diga porque me enamoré de él) que es guapísimo, talentoso, y te hace sentir todas las emociones que Carlos Acosta quería de él.


No olvidaré los bailes que bailaron juntos, sobre todo el primero que hablaba de amor y que me hizo shippearles como loca (en el baile interpretaban a 2 chicos enamorados) y proyectar las expectativas de que se diera amor entre ellos pero no pasó, Yuli es heterosexual así que adiós mis esperanzas.


🗨 3/10



País: España
Año: 2010

Eliseo no sabe lo que es el amor. Es cojo y su punto fuerte no es el físico. A pesar de su edad, sigue viviendo en la casa de su madre y su trabajo consiste en cuidar de la granja familiar. Nati tampoco es guapa, superó un cáncer de mama y no ha tenido suerte con los hombres. Los dos piensan que su momento está por llegar pero sus inseguridades, sus miedos y sus complejos no serán fáciles de superar. Una vez más, el destino les brinda la oportunidad de ser felices y de enamorarse. De esta forma, sus caminos volverán a unirse, después de veinte años. 'Que se mueran los feos' es una historia de amor nada convencional cuyos protagonistas no siguen los prototipos ni los cánones de belleza actual. Una trama donde no hay lugar para el físico atractivo sino para una pareja de feos que dejan al desnudo sus complejos. Todo ello se sucede en el ambiente rural de un pueblo donde las personas crecen como amigos y sin que te lo esperes, se convierten en el amor de tu vida.

Esta película no es tan buena como la pinta la sinopsis pero está bien para pasar el rato y reír un poco, lo que pasa que es bastante machista su humor y eso me jode al pensarlo. La vimos en Amazon o en Movistar, no me acuerdo en cual de las dos, y es verdad que ya habíamos visto parte en el pasado pero yo esperaba algo menos de pueblo anclado en el patriarcado. Sé que demuestra que las mujeres valen tanto como los hombres pero odio como insultan a la protagonista y como todas ellas vivían inmersas en el machismo hasta que llegó Nati.


Lo más molesto es que ese humor bruto te hace reír pero si lo piensas fríamente no tiene gracia. Esta en particular la quería ver porque Carmen Machi es una grandísima actriz y ya os he hablado de ella con otras películas que si merecen la pena. Si queréis ver esta, vosotros, es rural, coral, con personas muy frikis de vidas imperfectas.

Es que no sé que decir porque es de esas entretenidas que te hacen reír y entretenerte pero que te transmiten cero cosas y que tampoco esconde personajes para recordar.



Tenemos la lesbiana que quiere ser madre (y Nati le aconseja que pida sal a un vecino 😉), el cura que se quiere ir a África, el mujeriego interpretado por Hugo Silva que aún así cae simpático, la mujer asfixiada por un montón de críos y con un marido gandul, y por supuesto Nati, que vuelve a casa de su ex cuñado Eliseo, y Eliseo que es gilipollas por menospreciar tanto a Nati.


Es verdad que entre Nati y Eliseo surge una aventura y que después de meter cuarteto amoroso ambos acaban juntos pero no me gustó. Eliseo no sabe como respetar a una mujer y Nati merece más que su cuñado (o que su esposo). Y el amor o la belleza está en el interior yo no lo vi por ninguna parte dentro de la película.


Para mi, decepcionante en muchos sentidos.

🗨 0/10



País: Francia, Bélgica
Año: 2015

Edimburgo, año 1874. Jack es un chico no muy normal. Nació en la noche más fría de la historia y como consecuencia tiene el corazón congelado. Sin embargo, para que funcione, Madeleine, la comadrona, le instala un mecanismo especial que depende de un delicado reloj.


Aunque su corazón funcione a la perfección, Jack debe seguir tres reglas que, si alguna vez incumpliera, su corazón dejaría de funcionar. Estas reglas son: no tocar nunca las agujas del mecanismo, dominar su ira, y sobre todo, no enamorarse jamás.

Todo va bien hasta que Jack conoce a Miss Acacia, una pequeña cantante que ve actuar en la calle. Jack, poniendo en riesgo su corazón, decide seguir a Miss Acacia, embarcándose en un viaje por toda Europa, lleno de aventuras y fantasía, en el que Jack aprenderá a descubrir a los demás, pero también a sí mismo.


Esta película también la vimos mi madre y yo en casa, de Amazon, y fue porque hace muchos años yo había leído el libro (me dió pena Jack, me pareció una historia rara y odié a la sevillana) y si al libro le di 2 de 5 estrellas (hoy seguramente no le daría ninguna) pues ya veis la película.

Ni a mi madre ni a mí nos gustó nada😱, al punto de que solo la terminamos por pura cabezonería pero no porque nos gustara ni un poquito.

Otra vez no entendí cual es el mensaje del autor, que ideas quiere enviar con la historia de Jack. De verdad que no entiendo ni el libro ni la película. Mi madre me decía que la película no tenía ningún sentido, además de que estaba contada también de un modo raro.


La mecánica del corazón es una de las historias más raras que he visto nunca, por no hablar de lo mal que está contada y porque no logran que los personajes nos importen un pepino, así de claro, así que... que Jack se muera por darle un beso a Lady Acacia me dejó más indiferente que nada.


En el libro recuerdo haber sentido cariño por Jack, pero en la película no porque realmente allí y aquí lo único que conocemos de él es su tonta, irracional, estúpida e insana obsesión por Lady Acacia por un flechazo. Al menos aquí Lady Acacia no me pareció odiosa pero tampoco me transmitió nada así que ¡un vacío enorme! Y lo del bullying, y el villano, las huidas por asesinato, la muerte de la matrona, todo eso lo vi super de mal gusto. Todo es odioso con esta película pero sobre todo un sin sentido.



Lo único que me gustó es la animación pues considero que es muy bonita y realmente atrapa visualmente lo que el autor intentó crear en el libro.


Me parecía muy bonito si solo juzgamos la animación pero los personajes y la trama me parecieron peor que mala 😢.



País: Estados Unidos
Año: 2010

La familia Jones acaba de mudarse a un pequeño pueblo de las afueras y, rápidamente, parecen ser la familia ideal a ojos de sus vecinos. Ellos lo tienen todo: coches descapotables, ropa de marca, una decoración exquisita… Sin embargo, los Jones no son una familia real, sino empleados de una empresa de marketing cuya misión es incentivar a la gente que les rodea a poseer aquello de lo que ellos gozan.


Esta es la última película que hemos visto del año, el día 30 en Amazon en la casa de mi hermano y es sin duda una de las peores películas dentro de la historia de malas películas. Ya lo decía mi familia, con lo que fue en su época Demi Moore, tener que hacer otro bodrio como este 🤨.

Es una de esas películas que no conocíamos ninguno de nosotros, pero es horriblemente mala y es mejor que vosotros no la conozcáis.


En la sinopsis de Amazon no dicen que ellos no sean una familia de verdad, y para mí el único mensaje que transmite es que hay una sociedad tan consumista que al final eso se convierte en una enfermedad. Trata de personas que venden de todo, desde cremas a cochazos, y por supuesto les importa una mierda si con eso ayudan a su modo a contribuir en esa adicción, esa necesidad del postureo y de tener que aparentar ser mejor que el otro.

Todos los personajes me parecieron odiosos, y planos, y tan mal interpretados que realmente me daban vergüenza ajena 😱. Y la historia de amor entre los adultos no era gran cosa.


Mayu.

11 de marzo de 2018

Temporada De Cine #18 (Marzo)

¡Hola de nuevo! Hoy os comparto mi Temporada de Cine de Marzo. Lo malo es que como eran ya muchas películas, las dos que me enamoraron las compartiré en otro momento y en este son todas muy normalitas. Aún así todavía debo presentaros maravillas de Febrero.

Se me olvidaba deciros que este finde mi blog ha cumplido sus 7 añitos, aunque ya lo sabíais por los regalos que hice 😊.

4/10


País: España + Cuba
Año: 2013

Reiner (Reinier Diaz) vive con su mujer e hijo en casa de la abuela de ella aunque nunca la amó y nunca toca a su mujer o incluso al niño. Para mantener a su familia por las mañanas apuesta el poco dinero que tiene en busca de un cambio en su vida, y por las noches se prostituye (por orden de su suegra) con hombres, (¿al ser con hombres no importa?), y su mujer está contenta con eso (él nunca se acuesta con su mujer durante el transcurso de la película), vendiendo su cuerpo a turistas como Juan (Toni Cantó).


Yosvani (Milton García) vive con su novia aunque es gay, una chica mayor que él, y ambos saben que él intenta ser “normal" con ella, además de que no tiene casa o dinero para vivir. La pareja vive en casa del padre de ella, Silvano, un prestamista que vende grandes cantidades de ropa ilegal, y Reiner siempre está en deuda con él.


Yosvani y Reiner juegan juntos al fútbol pero no empiezan a hablar hasta que Reiner salva a Yosvani, y sin pretenderlo, ambos chicos se enamoran en un mundo donde no existe la libertad.

Esta película cubana la vi el otro día en casa y me quedé sorprendida y triste por la historia que escondía. Yo solo sabía que estos chicos jugaban juntos al fútbol y la verdad es que estuve apunto de abandonar la película al descubrir que ambos tenían unas vidas que eran complicadas. Odio las historias donde se involucra a otros, y como mujer odio que un tío use a una tía, pero creo que dentro de La partida esa es una realidad y son las mujeres las que usan a los hombres. Es una historia que exhibe la doble hipocresía de La Habana, donde la familia obliga en este caso al hombre a prostituirse con otros hombres, pero siempre y cuando no desarrolle una homosexualidad pues está mal visto poder amar a un hombre.


Yo aluciné con todo lo que pasó dentro de ésta película, personajes y sobre todo trama. Me pareció tan otro mundo lo que me estaban contando que realmente lloré apenada y conmovida porque en Occidente la vida es fácil hasta cierto punto y no nos damos cuenta, y chavales como éstos que nos muestra La partida no tienen ni derecho a la dignidad. Realmente me rompió el corazón y lloré pero me sentí “bien" porque minimo había escuchado su historia, su voz.

Al principio pensé en dejarla porque no me gustan los dramas pero la historia y los personajes acabaron por engancharme, la intensidad de todo, la lucha que tenían en sus propias mentes: comer o escuchar a sus corazones; y también la locura del consumismo siempre adquiriendo una deuda para contentar a las mujeres.



Los dos chicos viven en unas situaciones que yo quisiera saber como llegaron a ellas, aunque supongo que el hambre lo hizo todo (y también que los familiares de las chicas daban la sensación de comprar a estos chicos, pero en el caso de Reiner se dedicaban a vivir de él), y mi conclusión es que me daba pena que tuvieran unas vidas tan infelices.


La historia de ambos empieza por pura casualidad, cuando Reiner salva a Yosvani, y también por casualidad se ven en la discoteca y un borracho Reiner besa a Yosvani.




Ambos son la clase de chico que negarán cualquier atracción emocional por un chico, porque en La Habana solo está permitido lo sexual. Yosvani desde ese momento no duda en apostar por Reiner, y por eso es tan difícil tragar los celos que siente de la mujer y del hombre español para el que se prostituye Reiner si quiere dar de comer a su familia.


La partida habla sin tapujos de las vidas de Yosvani y Reiner, como un espejo donde se nos muestra lo feo y lo bonito y yo realmente llegué a tomarles cariño y a sufrir con ellos. Son chicos que no se aman a si mismos porque se ven obligados a hacer cosas que no quieren al ser huérfanos y sin dinero. Cuando uno tiene cubiertas las necesidades puede darse el lujo de amar, cuando no solo tratas de sobrevivir, exactamente como le pasa a ambos chicos.



La relación de ambos es muy natural, surge despacio, y era realmente intensa por todo lo que les separaba pero aún así ellos no podían permanecer lejos del otro, y mínimo robaban noches al hambre y al dinero, a la supervivencia, para estar juntos del modo en que les han enseñado que está permitido (el sexo). No os esperéis un cuento de hadas, aún cuando Yosvani quiera soñar con un futuro juntos, en esa realidad cualquier fe es solo un sueño. Me gustó mucho la interpretación de ambos chicos, me encantaba verlos juntos, sentía que de VERDAD se querían.



Debo destacar que el cliente en el que han puesto todas las esperanzas de salir de Cuba la madre y la suegra es español, y con ello la película nos critica a nosotros (y a los italianos) por ir a Cuba a aprovecharnos de sus jóvenes, comprando sus cuerpos por dos miserias y alimentando una esperanza que de ningún modo vamos a cumplir por lo que para el cubano sería salvar la vida de su familia para el español y el italiano solo es un juego.



País: España
Año: 2017

Paz (Maribel Verdú) quiere creer que tiene una vida perfecta, pero los ataques de ansiedad y la consulta con su psicólogo evidencian que no. Paz tiene un bloqueo emocional y un pánico absoluto a decir sus propias opiniones, razón por la que aguanta el menosprecio a su trabajo y el pasotismo de sus amigas. Y lo peor, su novio es un vago que vive de ella, y Paz no había abierto los ojos por miedo a la soledad.



Muy avanzada su historia, un día recurre a una extraña terapia que le hará decir absolutamente todo lo que piensa, sin rodeos, poniendo a todos en su sitio y diciendo a la cara la verdad. ¿Cómo sería tu vida si sólo dijeras lo que piensas?

Sin rodeos se ha estrenado este fin de semana, es la versión española de una película chilena de 2016, y… nos ha decepcionado. Creo que los 5 esperábamos encontrar una tía más guerrera que les pusiera a todos las pilas y que de verdad pusiera grandes soluciones en su vida y la historia se queda floja.

Es una buena película, no quiero decir que no, y es la primera apuesta de Santiago Segura para hacer algo diferente, una película seria con un pequeño tramo de comedia, pero creo que todos esperábamos otra cosa y eso ha ido en contra pues ¿expectativas cumplidas? No. Además, quiere criticar tantas cosas que no le da tiempo a profundizar en ellas.



Yo os animo a verla, porque el cine español merece la pena, y más con unos actores tan maravillosos como los de ésta película, y porque quien espere una historia más seria saldrá ganando.

Sin rodeos habla mucho de cómo algunas mujeres y hombres no toman el control de su vida y otros les manipulan, humillan, etc, sin irse lejos: el jefe, los amigos, la pareja, y eso nos pasa a todos en las tonterías más cotidianas y no abrimos los ojos y nos damos cuenta.



Es una buena historia sobre una mujer que me me dió mucha pena, da pánico ser así a veces, tan buena que todo el mundo la toma por tonta y la comen a mordiscos, y encima da las gracias.


Paz y su novio el vago pintor

En todas partes humillan y menosprecian a Paz pero lo hacen de un modo tan natural que ella no se plantea romper con eso, no se da cuenta de cómo ha dejado el control de su vida y de su bienestar en unos aprovechados, y eso incluye al psiquiatra que quiere solucionarlo todo con pastillitas que la adormilen. Pero Paz al final abre los ojos y para todo eso, y por fin toma su vida y despierta a un mañana mejor.

Me encantó el beso emoticon

El final es de lo mejorcito, con ese “ahora quiero aprender a estar conmigo misma" porque no debe darnos miedo la soledad, y porque amarse a una misma es el modo de tomar el control de la vida.



Sin notas



País: Estados Unidos
Año: 2013
Biografía

Esta historia nos traslada a la pantalla la vida de Cecil Gaines (Forest Whitaker), el mayordomo que trabajó más de treinta años en la Casa Blanca y sirvió a un total de ocho presidentes, desde Harry Truman en 1952 hasta Ronal Reagan en 1986, año en que se jubiló.

Allen empezó de joven trabajando como camarero en diferentes centros para turistas y clubes, pero con 33 años empezó a trabajar como friegaplatos en la Casa Blanca. Su color de piel no supuso un impedimento para que el original de Scottsville (Nueva York) fuese ascendido con los años a maître, el puesto más considerado entre los mayordomos, y se ganase el reconocimiento de todos sus señores. Sin embargo, sí que vivió indirectamente la segregación racial que se respiraba en su país.



Esta película la vi hace poco con mi hermano en la televisión, también en telecinco así que aprovechaba los intermedios para estudiar. Yo quería verla desde que la empezaron a anunciar en la televisión hace poco aunque la película sea del 2013.

Vuelvo a lo de siempre, a que no puedo juzgar una historia real, pero la verdad es que yo pensaba que sería una historia muy diferente y no me llenó el corazón. No sentí mucho ni me encantó, no tuve esa sensación de quedar impresionada.



No está mal la película, no quiero decir eso, pero no me ha conmovido, quizás por el enfoque de la historia, te muestran las perspectivas de 8 presidentes de Estados Unidos respecto a la raza negra y su merecida lucha por su dignidad, derechos y seguridad pero de puntillas y así con todo. La historia muestra la gran diferencia que era ser una persona negra viviendo en los estados del sur (siempre asustados de ser atacados y asesinados) y en los estados del norte (más protegidos). Y nos presenta: activistas, que lucharon por los derechos, algunos usando la palabra y otros la violencia, y por supuesto se ve el trato injusto con aquellos que alzaban su voz. Fue bueno saber todas estas cosas pero el enfoque que se dió para conocerlas no me entusiasmó nada.

Los personajes creo que están menos desarrollados para darle todo el protagonismo a la historia en sí. A los diferentes presidentes, quizás por tiempo, no tuve la sensación de conocerles mucho. Allen es uno de los mayordomos principales y aquí nos dejan conocer su historia aunque sentí que muchas veces su vida personal no era importante y él era un espectador de la historia del momento gracias a su duro trabajo como mayordomo. No sentí tampoco que llegara a conocerle mucho a pesar de recorrer su vida entera, pero claro, muchas de sus escenas eran sirviendo a los presidentes.



Allen pasó toda su vida trabajando hasta el cansancio, cuidando de su mujer (con afecto y dinero, en lo demás su mujer se cuidaba sola) y criando a sus hijos, con los que al crecer no tiene la mejor de las relaciones debido a los ideales y convicciones sobre la vida.




¿Queréis saber más? Entonces tendréis que ver la película. Añadir que a Vero si le gustó mucho.



Bedingungslose liebe / The first time

País: Alemania
Año: 2011

Billy (Timmy Ehegötz) es un adolescente de 17 años que se enamora perdidamente por primera vez. El chico del que se enamora es Nick (Björn Suchla), quién le corresponde. Los dos empiezan una relación, pero Nick no está tan convencido de mostrarse abiertamente gay, además siempre está poniendo a prueba a Billy.

Billy se ve inmerso en una relación tóxica con Nick pero no sabe como abrir los ojos y parar los malos tratos de su novio.



Tenía muchísimas ganas de ver esta película alemana con elenco desconocido, porque esa portada es bonita y yo había leído algo de ternura pero que equivocación. Esto es lo opuesto a lo tierno, es una relación de malos tratos expuesta ante nuestros ojos. En general es maltrato psicológico pero también llega a alcanzar lo físico.



Es una buena película a pesar de la gran decepción que me llevé con ella. Claro, yo iba esperando ver una dulce historia de amor y me encontré con un dramon que casi acaba en tragedia. Precisamente creo que es una historia que se puede ver porque te muestra la clase de relación que nunca se tiene que tener: los celos, las infidelidades, los golpes, las humillaciones, las vejaciones, los insultos, las “pruebas", un montón de mierda que debe frenarse a tiempo.



No se puede pasar ni una a alguien que se sobrepasa contigo. Esa conclusión la hace el espectador y también Billy y su amiga en el desenlace de la historia pero hasta entonces Billy acepta todo lo malo que el asqueroso maltratador de Nick le da, él mismo no puede salir de esa red tóxica que le ciega y le hace volver continuamente a los brazos de éste maldito.





No es una historia fácil de ver porque parece que vamos a encontrar mucho azúcar y no es para nada así, es una cruel realidad que puede acabar en una gran tragedia, sumado a que la relación de Billy y Nick es un infierno (casi siempre). Menos mal que Billy fue salvado por alguien, es tan jodidamente horrible que casi terminara con todo por añorar a ese puto maltratador. Creo que la historia trata de llevarnos dentro de la perspectiva de una víctima que todavía está enamorada de su abusador y lo consigue.





Los dos actores encarnaron muy bien sus personajes al punto de que Billy me daba mucha ternura y me rompía el corazón verle sufrir por y para Nick. Nick no está cuerdo a mis ojos y es un grandísimo hijo de puta que disfruta hiriendo a Billy.

El mensaje final lo aporta Billy desligándose en su corazón de esta mala persona, y la frase de su amiga: “solo estás con alguien para ser feliz, en caso contrario no".

0/10


País: Estados Unidos
Año: 2014

Ruth y Alex llevan viviendo más de cuarenta años en el mismo apartamento del East Village de Nueva York. Cuando planean mudarse a otro lugar, recuerdan todos los momentos que han vivido allí, mientras esperan que lleguen las ofertas de posibles compradores.

Película protagonizada por Diane Keaton y Morgan Freeman a las órdenes del director Richard Loncraine.


Este sábado TVE emitió esta película y debido a los dos actores protagonistas decidimos verla en casa pero a ninguno nos gustó. Yo creo que teniendo a esos dos actores en pantalla los han desperdiciado completamente con una historia como ésta que no tiene una historia detrás.

La película es aburrida y yo sentía que no la entendía, prefería pensar eso teniendo a Morgan Freeman en pantalla, pero en realidad es una historia bastante vacía de contenido. Gira entorno a un matrimonio y sus recuerdos en su casa pero en ningún momento nos cuentan nada que tenga cualquier impacto.


Entre Morgan y Diane no vi química alguna, supongo que querían imitar a un matrimonio que lleva toda la vida juntos pero realmente ellos juntos y sus personajes eran verdaderamente sosos. Y lo peor es que me mareaban cortando sus escenas (que solían girar entorno al dilema de vender y comprar) y metiendo flashbacks descontextualizados donde se nos enseñaban algunos momentos de su dulce y joven pasado juntos.


Es una historia sin gracia que nunca encuentra nada que contar.


País: Alemania
Año: 2012

Sven vive con su madre Edeltraut, quien sufre de demencia. Él comparte su vida, el departamento e inclusive la cama con ella por miedo a que se vaya ya que la mamá siempre olvida que ya hace muchos años que se jubiló. Durante el día Sven trabaja en un banco, mientras Daniel cuida de Edeltraut.

Un día, mientras Daniel limpia las ventanas, Edeltraut lo deja encerrado en el balcón y sale a la calle. Los dos hombres salen a buscarla, pero lo que encuentran no es únicamente a la madre de Sven, también un lío entre ambos que les tendrá haciendo el tonto.

Esta película no tiene ningún sentido, tampoco creo que merezca la pena, pero el cine es subjetivo. A mi me decepcionó muchísimo, no le encontré sentido alguno. Es tan, tan aburrida, con un guión tan escaso y malo, y con unas interpretaciones aún peores que realmente no sé cómo no la abandoné porque de verdad que es mala con ganas.


Al principio me parecía malilla pero la mamá me provocaba ternura, creo que tiene ciertos minutos que son un regalo de amor para las madres, pero cuando la mamá murió a mitad de película realmente me arrepentí de haberla visto. Como digo, en la parte donde está la mamá hay un punto de interés porque se nos permite ver cómo es el mundo cuando hay días que ni siquiera recuerdas quién es tu hijo. Esa actriz hizo un gran papel y llenó de tanta ternura y alegría a su personaje que de verdad me conmovía, ella quería mucho a su hijo y quería dejarlo casado con su cuidador Daniel, casado y padre de un hijo.


El hijo de ésta mujer, Sven, es un personaje muy extraño, que está colado por Daniel, y no le importa para nada que esté casado. Él es un tipo muy, muy raro. Yo no entendía a su personaje, que es un antisocial que no se comunica. Solo me gustaba lo mucho que quería a su mamá. Daniel y también es un tipo raro al que no le molesta que Sven le acose (¡no es normal!) y después de que le echen de casa duerme con Sven y tienen una cita en un lago donde todo es lo más bizarro que he visto. Ellos son raritos y no tienen sentido, ¿son amantes? Solo se dan un pico asi que ni idea. No sé para qué se inventan que se enamoran.


Es una chorrada de película que no tiene absolutamente ningún sentido.

Mayu.